Horizon Watchers "IV" (2018)

Обзорную неделю начну, вернувшись к излюбленной теме «современной инструментальной рок-музыки», с анонса четвёртого альбома интернационального «дистанционнотворного» прог-рок проекта HORIZON WATCHERS.

Horizon Watchers

Учреждён он был года два-три назад французским композитором-мультиинструменталистом Yvalain Debodinance из Тулузы и дебютировал в 2016 году с альбомом “Journey”. К концу того же года HORIZON WATCHERS выдали второй альбом “Dream of the Earth”, на следующий год третий – “Eclectic Vibrations”. Ну а в этом году мы уже слушаем “IV”, который опубликован в цифровом формате и на дисках.



Итак, Yvalain Debodinance сочиняет музыку, записывает ритмическую основу композиций (бас, барабаны, гитара), аранжировку расцвечивает различными медийными инструментами (клавишные, перкуссионные и струнные оркестрации). Затем файлы пересылаются финскому дудочнику Juha Hintikka, который сочиняет и прописывает партии духовых инструментов (флейты, кларнет, саксофоны), и голландскому гитаристу Remco Heemskerk, который добавляет соло электрогитары и текстурную гитарную электро-акустику. К слову, у Yvalain Debodinance есть ещё один дистанционный-музыкальный проект, только с американскими музыкантами – называется он ZAPPLE PIE и функционирует примерно по тому же творческому алгоритму… Что касается «Четвёрки» от HORIZON WATCHERS, то она состоит из 13 инструментальных пьес совокупной продолжительностью более 53 минут, приближенных по стилистике к традиционалистско-мелодическому арт-прог-року.

Hubris "EP #II Live" (2018)

Знакомьтесь с молодой французской экспериментально-психоделической группой из Тулузы под названием HUBRIS.

Hubris

Коллектив дебютировал в 2016 году с одноимённым 18-минутным EP из 2-х треков. А в этом году Morgan (гитара, клавишные, вокал), Luca (гитара), Julien (барабаны) и Pierre (бас, бэк-вокал) представили свой второй EP под названием “Ep #II Live”.



На этот раз музыканты предложили 3 трека общей продолжительностью 54 минуты. В отличие от дебютного миньона, записано всё «вживую» в Studio du Cerisier. Звучание неплохое, но более сыроватое и грубоватое по сравнению с дебютным миньоном. Принципиальных изменений в творчестве HUBRIS за прошедшие полтора года не произошло. Квартет исполняет нео-психоделическую музыку на пересечении влияний моторик-краутрока, нойз-рока и дрон-эмбиента.

Electric Nettles "Long Live The Galactic Empire. Part I: The Rise Of Emperor Galacticus" (2018)

Встречайте первый «настоящий» альбом французской фрик-рок группы ELECTRIC NETTLES из города Рен в регионе Бретань.

Electric Nettles

Коллектив в составе Captain Drop (бас, вокал), Sergent Arthur Von Gosh – он же Arthur Paichereau (барабаны, вокал), Lieutenant Jû-jû – она же Julie Paichereau (клавишные, вокал) и Sergent Chris – он же Christophe Leparmentier (гитара) сложился в 2015 году из числа участников рок-групп местного андеграунда (Druids Of The Gué Charette, Versatil Monster и Owl). Весной 2016-ого квартет записал 4-трековое EP “Emperor Galacticus Demos”; весной следующего года при поддержке независимых лейблов Beast Records и Mauvaise Foi Records выпустил сплит-LP “Electric Druidism” с группой Druids Of The Gué Charette. А в июле этого года лейбл Mauvaise Foi представил сольный винил-LP коллектива под названием “Long Live The Galactic Empire. Part I: The Rise Of Emperor Galacticus”.



9 номеров, составивших 40-минутную пластинку, записаны и сведены профессионально в студии L'Abri 101; мастеринг альбома готовил австралийский звукорежиссёр Loki Lockwood (в прошлом участник групп Orchestra Of Skin & Bone и Scourge). Играют ELECTRIC NETTLES, по их же собственному определению, «пост-галактический зук-рок»…

Lovely Girls Are Blind "Les Cendres" (2018)

На повестке дня долгожданный новый альбом базирующейся ныне в Париже французской инструментальной пост-прог-рок группы LOVELY GIRLS ARE BLIND.

Lovely Girls Are Blind

Группа родилась в 2003 году – первоначально как экспериментальный дуэт J.B. Elineau и Vigilant. Где-то через год к зачинателям присоединился барабанщик, а затем с приходом второго гитариста коллектив стал квартетом. В 2006-ом LOVELY GIRLS ARE BLIND записали свой первый EP “Démo” и мини-альбом “Gennevilliers”; за этими записями последовали полноформатный альбом “Lovely Girls Are Blind” (2008), EP “Broc” (2010) и второй полноформат “Brésil” (2012). Уже лет шесть группа ничего не записывала, что было связано с временным, как выяснилось, отходом от дел одного из участников. Но в этом году всё и вся вернулось на круги своя, и в июле LOVELY GIRLS ARE BLIND представили публике свой третий полноформат “Les Cendres”.



5 инструментальных композиций, составивших 39-минутный альбом (выпущен он пока только в цифре; дисковое издание запланировано на осень), записаны оригинальным составом: Jean-Baptiste Elineau (бас), François Corda (гитара, клавишные), Sébastien Dekoninck (барабаны) и David Vivès (гитара). Сведением и мастерингом традиционно занимался барабанщик группы. К слову, на момент релиза он ряды коллектива покинул; его место займёт гитарист, и скорее всего группа вновь вернётся к формату трио. Но это всё в будущем… а пока слушаем “Les Cendres” – инструментальный пост-прог-рок от LOVELY GIRLS ARE BLIND.

Spectrum Orchestrum "It’s About Time" (2018)

С творчеством французского импровизационно-инструментального ансамбля из Лиля SPECTRUM ORCHESTRUM я познакомился года три назад, услышав их альбом “Suburbs”.

Spectrum Orchestrum

Между тем, коллектив существует уже более десяти лет и, помимо упомянутого альбома, так же записал и опубликовал записи: “Improvisarium I” (2008), “La Mauvaise Réputation” (2009), “Improvisarium II EP” (2011) и “Improvisarium III” (2013). Довольно долгое время коллектив ничего не выпускал, но в мае этого года сообщил о выходе «в октябре 2018-ого» альбома под названием “It’s About Time”. История вокруг него складывается отчасти загадочная, поскольку в базах данных и компакт-диск, и винил этого альбома уже заявлены «выпущенными в свет». Да и диджипак-CD я уже благополучно получил от французской независимой ассоциации из Кана L'étourneur, которая в числе ещё нескольких независимых студий-импринтов приложила руку к выпуску альбома… Как выяснилось, по какой-то причине SPECTRUM ORCHESTRUM категорически не хотят представлять свою новую работу в цифре. А в наше-то время – без этого о выходе чего бы то ни было никто и не узнает. В общем, ссылки на хотя бы промо-ролик “It’s About Time” я так нигде и не нашёл. А потому решил вместо “It’s About Time” прикрепить виджет альбома “Suburbs”.



Почему выбрал в качестве аудио-иллюстрации именно “Suburbs”? Во-первых, потому что записи SPECTRUM ORCHESTRUM довольно неравнозначны с точки зрения художественной музыкальности, а “Suburbs”, в отличии от неоднозначного “Improvisarium III”, очень даже хорош. Во-вторых, хотя похожих альбомов у коллектива и нет, в смысле общей художественной эстетики “Suburbs” довольно близок к “It’s About Time”, о котором я далее и попытаюсь сообщить, основываясь на прослушивании собственного CD-экземпляра.

Lemmings Suicide Myth "Lemmings Suicide Myth" (2018)

Свой второй альбом в середине мая месяца представил общественности французский инструментальный дуэт-ансамбль из Страсбурга LEMMINGS SUICIDE MYTH.

Lemmings Suicide Myth

О дебютном альбоме коллектива, как и о затейливой мифологии, объединившей Benjamin Bentz (пианино) и Philippe Isenmann (ударные, глокеншпиль), я уже писал (см. заметку). Познакомившись друг с другом шесть лет назад в музыкально-художественном проекте LOST IN INTERZONE, затеянном по мотивам книги Уильяма Сьюарда Берроуза «Обед нагишом» (1959), музыканты решили не расставаться и в 2015-ом учредили LEMMINGS SUICIDE MYTH. Выпустив в цифровом формате одноимённый дебютный альбом, дуэт продолжил музыкально-литературные изыскания, на некоторое время окунувшись в мир поэтических образов Чарльза Буковски. Материалы же своего нового альбома они выкладывали с начала апреля на своей саундклауд-страничке – по треку в день. А 18 мая все 6 композиций представили на бэндкемп-страничке, объединив их в 45-минутный альбом, носящий такое же название, как и дебют – “Lemmings Suicide Myth”.



Если судить по названиям композиций («Шут», «Дьявол», «Звезда», «Отшельник», Смерть» и «Мир»), то альбом имеет какое-то отношение к картам Таро, которые, как известно, связаны с астрологическим, оккультным, алхимическим и житейски-мировоззренческим «тайным знанием». Каждая композиция – это отдельная карта, нарисованная страсбуржской художницей Julie Lapierre. Причём действующими персонажами карт являются те самые хомячки-лемминги, которые якобы одержимы идеей коллективного самоубийства. В общем, идею альбома можно понимать как угодно – исключительно согласно развитости индивидуальной фантазии и склонности к мистификациям. Что же касается музыки, то LEMMINGS SUICIDE MYTH продолжают совершенствовать инструментальные формы своего фортепьяно-перкуссионного камерно-академического джаз-прог-рока.

PinioL "Bran Coucou" (2018)

Из Кана в Нижней Нормандии перенесёмся мыслью в град Лион, что в регионе Овернь-Рона-Альпы… Именно из тех мест пришло сообщение о выходе дебютного альбома формации под названием PINIOL, которую во французской независимой прессе называют ни много ни мало «супергруппой рок-максималистов».

PinioL

Альбома, который получил название “Bran Coucou” и вышел в свет в конце апреля с.г. на компакт-дисках и дабл-виниле независимого рекорд-лейбла Dur et Doux, поклонники авант-рока и настоящего «риошного» авант-прога ждали давно и с нетерпением. PINIOL – это творческое объединение музыкантов групп POIL и NI, издающихся на Dur et Doux уж почти десять лет и во многом определяющих не только профиль лейбла, но и суть современного «лионского рок-андеграунда» (ещё одна специализированная «школа» французского рока). Формация сложилась в году в 2015-ом, весомо заявила о себе серией ярких концертных выступлений и стала готовить материал для альбома (который, если не ошибаюсь, обещали ещё в начале 2017-ого, но выпустили только сейчас). В итоге, “Bran Coucou” включает 6 номеров общей продолжительностью 68 минут.



Записан материал в студии Mikrokosm звукорежиссёром Benoit Bel; сведением и мастерингом занимался некто R3my Boy. А исполнено всё следующим «звёздным» составом лионских рокеров-авангардистов: Antoine Arnera (клавишные, вокал; группа PoiL), Boris Cassone (бас, вокал; PoiL), Guilhem Meier (барабаны, вокал; PoiL, также играет в Bigre! и uKanDanZ), Anthony Béard (гитара, вокал; группа Ni, также входил в оригинальный состав группы Scherzoo, которую патронирует парижский лейбл Soleil Zeuhl), François Mignot (гитара, вокал; Ni и Scherzoo), Benoit Lecomte (бас, вокал; помимо Ni, также играет в uKanDanZ) и Jean Joly (барабаны; единственный, кто не играет ни в PoiL, ни в Ni, зато является участником Lunatic Toys, Bigre! и дарк-метал группы Les Discrets, которая находится под крылом влиятельного немецкого лейбла Prophecy Productions). Такой вот септет (к слову, барабанщик Nicolas Bernollin из Ni, который изначально играл в PinioL, в записи альбома участия не принимал; он сейчас подвизается в группе L'Effondras).

The Dustman Dilemma "On Second Thought" (2018)

Сегодня о релизе не просто долгожданном, но, можно сказать, о релизе, который поклонники и коллекционеры авант-прог-рока уж и отчаялись ждать. Речь пойдёт о новом альбоме французской группы THE DUSTMAN DILEMMA из города Кан в Нижней Нормандии.

The Dustman Dilemma

“On Second Thought”, выпущенный на компакт-дисках французской независимой ассоциацией из Кана L'étourneur в апреле сего года, – всего лишь второй альбом в дискографии группы, которая в той или иной форме существует уж лет семь. Напомню, что дебютный альбом THE DUSTMAN DILEMMA под названием “First trip to the Roaring Plains” выпускался на компакт-дисках в 2012 году независимым Baboon Fish Label из нижне-нормандского города Эрне. И собственно, состав самих THE DUSTMAN DILEMMA был сформирован из музыкантов, участвующих в других коллективах, что подвизались и издавались на том лейбле. О судьбе и перспективе коллектива практически ничего не было известно, но вот, новый альбом.



40-минутный “On Second Thought” включает 7 новых композиций, записанных существенно изменившимся составом. THE DUSTMAN DILEMMA на этой записи – это секстет: участники оригинального состава – Virgile Delesculier (бас), Samuel Frin (саксофоны, бэк-вокал) и Nicolas Tritschler (ударные, вокал) – теперь играют с Pierre Blin (клавишные), Bruno Godard (фагот) и Jocelyn Debart (скрипка). Обращаю внимание на то, что помимо своих основных инструментов Nicolas Tritschler, Samuel Frin и Pierre Blin также играют на множестве вспомогательных, поэтому аранжировки музыки отнюдь не ограничены официально указанным инструментарием. В арсенале нынешнего состава в качестве основного инструмента отсутствует электрогитара (на дебютном альбоме на ней играл ныне отсутствующий Maxime Métais из группы Nooumena). Для тех, кто нерегулярно следит за происходящим в славном «нижне-нормандском рок-андеграунде» (своего рода «нормандская школа» французского рока), пожалуй, стоит назвать самых «заслуженных» участников нового состава. Samuel Frin является действующим музыкантом групп Les Yeux De La Tête, они же Mosca Violenta и Hey Ho Anonimo; также он пел на альбоме группы Rhùn “Ïh” и саксофонил на альбомах группы Guns Of Brixton. Pierre Blin – участник группы Nooumena, а также создатель сольного проекта Heart In Mouth. Впрочем, все действующие музыканты THE DUSTMAN DILEMMA играют где-то ещё и ведут весьма активный художественно-сценический образ жизни.

Flür "Flür" (2018)

Знакомьтесь с французской инструментальной экспериментал-рок группой FLÜR.

Flür

Это трио, участники которого – Aymeric Mordrelle (гитара), Valentin Chartier (бас) и Jérémy Moru (барабаны) – живут в трёх разных городах Нормандии, в Сен-Ло, Кане и Вире. Что не помешало им в октябре 2016 года организовать группу, подготовить авторскую программу и выпустить её в апреле с.г. на компакт-дисках.



Записывался альбом в конце прошлого года в студии L'étourneur под звукорежиссёрско-продюсерским началом Thomas Lefebvre и Josselin Le-Guirriec, которые возглавляют независимый лейбл с названием, аналогичным названию студии, и который ответственен за выпуск 40-минутного одноимённого дебютного альбома FLÜR на тиражных компакт-дисках. Все 8 инструментальных композиций, вошедших в в альбом, FLÜR записали при участии Tony Lienard на позиции второго гитариста. Свою музыку участники трио ассоциируют с «пост-роком, мэт-роком, поп-роком и скейт-панком».

Vent Debout "Vent Debout" (2018)

Так уж сложилось, что коротенькие EP-альбомы, сколь бы прекрасными они ни были, я не особо жалую. Тем не менее, хотел бы обратить внимание читателя на ещё один миньон-релиз. Это одноимённый 26-минутный дебютный EP французского дуэта под названием VENT DEBOUT.

Vent Debout

Его создатели-участники – Katia Jacob (фортепьяно, эффекты, бас, вокал) и Grégoire Galichet (барабаны, глокеншпиль, орган) – обитают где-то в страсбургских лесах вокруг городка Лембах на границе Франции и Германии, неподалёку от знаменитого средневекового замка Фленкенштейн. Музыкой эта пара занимается, очевидно, достаточно давно. Но заявили о себе VENT DEBOUT только в прошлом году, а в апреле этого года выпустили на дисках при поддержке французской студии-лейбла Red Rock свой первый EP из четырёх пьес.



Музыка сочинена и исполнена дуэтом «вживую» в домашних условиях; звукорежиссурой занимался барабанщик; мастеринг готовился в студии выпускающего лейбла. В композиции “Moonless” партию гитары исполнил Rémy Turpault, с саксофон в “Last dive” сыграл Matthieu Metzger.

Stoned Karma "The Dark Side Of Destiny" (2018)

Продолжим тему «рок-инструментала из Франции» анонсом новой работы анонимного проекта под названием STONED KARMA.

Его дебют состоялся осенью прошлого года, когда в сети появился 45-минутный альбом “Soul Trip Ecstasy” и сразу вызвал немалый интерес у публики, охочей до инструментальной стоунер-дезерт-рок-психоделии. Кто стоит за французским проектом, да и вообще, проект ли это одного автора-умельца-исполнителя или реального коллектива – особо никого не интересует. Похоже, что поклонники подобной инструментальной рок-музыки полностью приняли феномен «анонимного нашествия в инструментальном психо-стоунер-роке» (последний раз об этом феномене я рассказывал в июле прошлого года: см. заметку), правила игры соблюдают и лишних вопросов не задают. Как бы то ни было, этим мартом STONED KARMA представила свой второй альбом – “The Dark Side Of Destiny”.



В 39-минутной программе 7 инструментальных пьес. Кто, где, как… не спрашивайте. Просто слушайте, скачивайте, распространяйте… типа, музыка сама за себя должна говорить.

Moteur! "En Traits Libres" (2018)

15 марта с.г. французский DIY-импринт Bermuda Cruise, базирующийся в городе Монпелье и посвящённый «продвижению современных форм экспериментальной музыки», представил свой третий каталожный релиз. Это второй альбом группы MOTEUR!, который вышел в свет под названием “En Traits Libres”.

Moteur!

Bermuda Cruise – это коммунальный лейбл, который относительно недавно учредили участники группы FRANK SABBATH (неоднократно писал об этом коллективе, почитать можно здесь и здесь). А группа MOTEUR! (к слову, так назывался альбом 1981г. легендарной французской группы Ange) – это, соответственно, добровольный альянс Léo Minart (гитара, бас, голос), Guillaume Jankowski (барабаны, бас, голос) и Jude Mas (клавишные, голос). Первый является бессменным звукорежиссером и продюсером FRANK SABBATH, второй – штатным бас-гитаристом FRANK SABBATH, а третий – гитаристом-вокалистом этой группы. Заняв новые исполнительские позиции музыканты пустились во все тяжкие импровизационного авангарда-экспериментала и весной прошлого года представили дебютный альбом “Moteur” – весьма странный и смелый 49-минутный опус из трёх частей. Прошёл год, и наступило время второй пробы пера…



31-минутный “En Traits Libres” состоит из 4 импровизационных фрагментов, исполненных и записанных в декабре прошлого года на концерте в монпельерской художественной галерее, носящей аналогичное название. Léo Minart играет на гитаре, Jude Mas – на клавишных, Guillaume Jankowski – на барабанах, а в роли бас-гитариста выступает некто Yacine Rabia. Дисковая версия издания представляет собой самодельный CD-R в симпатичном завёртыше-конвертике ручной склейки. Что касается музыки, то никакого отношения к тому, что играют FRANK SABBATH, она не имеет. MOTEUR! полностью посвящают себя изучению областей, связанных с авангардом, прогрессивом, фьюжн, психоделией, эксперименталом, синематиком и пр.

Deathbell "With The Beyond" (2018)

Выходные закончились, а Дум остался… Слушаем дебютный альбом французской дум-метал группы DEATHBELL из Тулузы.

Deathbell

Сей коллектив сложился в 2016 году из музыкантов французского и ирландского происхождения: Lauren Gaynor (вокал, клавишные), Bastien Commelongue (гитары, клавишные), Valentin Troï (бас) и Robin Draye (ударные). Летом прошлого года квартет со звукоинженером Jeremie Mazan записал в Studio La Vache вживую 6 композиций, из которых и составлен 37-минутный альбом “With The Beyond”.



Мастерингом записи занимался Justin Weis (известный по работам со знаменитостями типа Sleepytime Gorilla Museum, Agalloch, Witch Mountain, The Bungles и пр.) в своей студии Trakworx. Обнародован альбом пока только в цифре, но в сети ходят разговоры о том, что DEATHBELL ждут контракт на тиражирование альбома с каким-то знаковым рекорд-лейблом. Название лейбла пока, правда, не разглашается. Но думаю, что многие европейские и американские импринты самого разного калибра альбом проглотят с удовольствием. Поскольку DEATHBELL исполняют модный и востребованный нынче в хэви-метал кругах «оккультный дум с женским вокалом». И в своей стилистической нише они вполне неплохи.

Path Of Ilya "Path Of Ilya" (2018)

Поклонникам инструментальных форм прогрессивной рок-музыки предлагаю ознакомиться с дебютным альбомом нового интернационального проекта PATH OF ILYA.

André Marques

PATH OF ILYA – это детище португальского мульти-инструменталиста и композитора André Marques, который известен как со-основатель и бас-гитарист ныне распущенной группы DROBAN-APHERNA из Силвиша, с которой в период с 2008 по 2012 год записал четыре альбома (“Bufus Dei”, 2010; “Ablun Malüss 108”, 2011; “Drubahaal”, 2011; и “An Evening With…”, 2012). Его партнёром в проекте выступает французский барабанщик Bruno 'Chabishmush 'Chabert из группы D’OPAL, проживающий в городке Белле в регионе Рона-Альпы, где в прошлом году и создавался совместными усилиями музыкантов одноимённый 47-минутный альбом PATH OF ILYA.



Программа включает 7 инструментальных пьес в хронометраже от 4 до 12 минут. André Marques играет на бас-гитаре, электрогитаре, клавишных, синтезаторах; Bruno Chabert – соответственно, на ударных инструментах. André Marques также выступает звукорежиссёром и саунд-продюсером записи.

Adhara "Adhara" (2017)

Рождество 2017 года отметила выходом одноимённого дебютного альбома французская инструментальная рок-группа ADHARA из Парижа.

Adhara

Создана она была в 2016 году. Сейчас в ней играют: Jérémie Bocquet (гитара), Joël Crouzet (бас), Thomas Caserus (барабаны) и Manuel Rovaretti (гитара). В опубликованный в цифровом формате 51-минутный альбом вошло 7 инструментальных пьес.



Продюсированием материала занимался гитарист Jérémie Bocquet, который, по-видимому, является главным идеологом коллектива. Творчество своей группы он соотносит с субжанром «прогрессив-метал», а в числе ключевых влияний называет группы Opeth, Animals As Leader, Tool, Meshuggah и Radiohead… Замечу, однако, что «метал» в буквальном жанровом понимании ADHARA и не играют вовсе; гораздо более сильное влияние, на мой взгляд, на их музыку оказывает эстетика «пост-кримсойдного» прог-рока и экспериментального мэт-рока. Присовокупите к этому лёгкие интонации гитарного фьюжн и синематика – получится музыка, которая в современной заокеанской музыкальной прессе обозначается как «модерн-прог», «пост-прог» или «экспериментал-прог».

Louis Minus XVI "De Anima" (2017)

Ещё один любопытный релиз, в издании которого на виниле, компакт-дисках и магнитофонных кассетах принял участие канский лейбл L'étourneur (в альянсе с десятком других микро-лейблов типа Tandori, Love Mazout, Poutrage, BeCoq, Tomaturj, Circum-Disc, Atypeek Music и др.) – новый альбом инструментальной джаз-кор группы LOUIS MINUS XVI из Лиля.

Louis Minus XVI

В этом году коллектив в котором с момента основания играют Adrien Douliez (альт-саксофон), Jean-Baptiste Rubin (тенор-саксофон), Maxime Petit (бас) и Frédéric L'Homme (барабаны) отмечает своё десятилетие. За это время группа выпустила четыре альбома: “Birds & Bats” (2011), сплит с Lachen Akil “Tamlalte Split” под именем LUIS MINUS SEIZE DUO (2013), “Kindergarten” (2014) и “Brussels” (в июле 2017). А вообще, в лучших традициях современной фри-джаз и джаз-кор сцены музыканты группы гиперактивны: они также участвуют в формациях Unik Ubik, Hook, The Sommes Ensemble и др., играют со «звёздами» типа Daniel Carter и Pascal Comelade… “De Anima” – соответственно, пятый альбом LOUIS MINUS XVI.



Вошедшие в него 4 импровизационных номера общей продолжительностью менее 30 минут (LOUIS MINUS XVI в принципе предпочтение отдают получасовым альбомам) записаны за два дня в голландской студии White Noise под продюсерским началом Marlon Wolterink (который работает со многими известными экстремальными арт-кор исполнителями). Играют LOUIS MINUS XVI то же, что и обычно – импровизационный инструментальный джаз-кор, своей миссией провозглашая «низложение ценностей современной джаз музыки».

Stoned Diplodocus "Ante Mortem" (2017)

При поддержке независимого рекорд-лейбла из французского Кана L'étourneur (и ещё нескольких микро-лейблов) свой второй альбом в ноябре месяце на компакт-дисках выпустила канская же группа STONED DIPLODOCUS.

Stoned Diplodocus

54-минутный “Ante Mortem” («При жизни») включает всего 4 композиции – “Sun Song”, “Modus Operandi”, “Bad Pills” и “Chant du Cygne” – самый короткий номер длится 12 минут. Материал записан в студии Big Owl под началом Josselin Le-Guiriec и Thomas Lefebvre (владелец L'étourneur). Исполнено всё в составе уже знакомого трио: Anthony Retaillé (гитара, голос), Armel Sfaxi (гитара) и Robin Dufour (барабаны).



А вот от прошлогоднего дебютного альбома (см. заметку) “Ante Mortem” отличается. Отличается не только изрядно удлинившимся хронометражем номеров, но и стилистикой. Я бы сказал, что STONED DIPLODOCUS, с одной стороны, ещё более расширили свою изобразительно-стилистическую палитру, с другой – ещё ближе стали к европейской традиции леворадикального «арт-кора» 90-х (главным проводником которого в массы являлся в то время французский лейбл Amanita Records, позже передавший эстафету итальянскому Wallace Records).

Somnambule "Iblis" (2017)

«Рок-группа… французская – ищет вокалиста, чтобы сделать чёртов альбом. Желательно настоящего вокалиста, которой имеет представление о гаммах, ладах, размерах… и который не обладает амбициями будущей примадонны… Влияния: Tool, Жак Брель, Милан Кундера, Joy Division, The Doors, Витольд Гомбрович, Hendrix, Рокко Сиффреди, Франц Кафка, Южный парк, Джанфранко Ферре, Machine Head, Правосудие Декстера, Ферсен, Таксидермия…» – такое объявление лет семь назад можно было прочитать на страничке группы под названием SOMNAMBULE из города Лиона… Вокалиста-фронтмена музыканты тогда так и не нашли, а посему решили придерживаться полностью инструментального формата.

Somnambule

В феврале 2017-ого Marc Papaioannou (бас), Giovanni Agostini (гитара) и Jeff Lavagne (ударные) записали в Tiny Studio материал, который включили в свой первый профессиональный альбом под названием “Iblis”. Анонсирован он в цифровом формате 1 ноября с.г., включает 8 инструментальных композиций совокупной продолжительностью почти 55 минут.



Если возвращаться к истокам истории группы, то SOMNAMBULE начинали году в 2008-ом и первые пару лет выступали как вокально-инструментальный квартет, в том числе исполнявший и песни упомянутых Tool… Всё, однако, изменилось. На “Iblis” звучат только авторские композиции: три из них написал бывший гитарист группы Ouanis Mecheri. А в своём актуальном составе SOMNAMBULE функционируют с 2012 года – между городами Лион и Сент-Этьен. Исполняет коллектив брутально-настроенческий инструментальный авант-рок-прогрессив.

Dätcha Mandala "Rokh" (2017)

Уроженцы французского Бордо бас-гитарист и вокалист Nicolas Sauvey и барабанщик Jean-Baptiste Mallet играть вместе начали ещё в школе, когда им было лет по двенадцать. Года через три они они нашли гитариста Jérémy Saigne, и в сентябре 2009 года троица организовала группу DÄTCHA MANDALA.

Dätcha Mandala

За восемь лет существования DÄTCHA MANDALA приобрели репутацию активно концертирующего по Европе молодого и зажигательного коллектива, обзавелись солидной фэн-базой. В 2014-ом трио выпустило одноимённый дебютный 23-минутный EP из 5 песен. Вскоре музыканты познакомились с известным британским продюсером Clive Martin (он начинал звукоинженером в знаменитой лондонской Trident Studios, работал со многими звёздами шоу-бизнеса – Queen, Sting, The Cure, Marc Almond, David Byrne, Einstürzende Neubauten, Cabaret Voltaire, U2 и др., потом открыл собственный продюсерский бизнес) и под его руководством начали работу над полноформатным альбомом, который под названием “Rokh”, вышел в свет на виниле буквально неделю назад.



За десять дней в студии Berduquet в городке Санак под Бордо, куда приехал Clive Martin, Nicolas Sauvey (вокал, бас, акустическая гитара, гармоника), Jérémy Saigne (электрогитара, вокал) и Jean-Baptiste Mallet (ударные, вокал) записали в «живом» режиме на аналоговом оборудовании 10 песен с лирикой на английском языке (включая и версию песни “Human Free” с миньона трёхгодичной давности). Чуть позже были дописаны вокал и партии отдельных инструментов. Из 8 номеров составили 43-минутный альбом. Результат своего нового студийного опыта молодые музыканты называют «психоделическим роком, выросшем из хэви-блюза»…

Frank Sabbath "Are you waiting?" (2017)

Продуктивно сложился прошлый год у французского хэви-трио FRANK SABBATH из Парижа. Летом на итальянском лейбле Argonauta Records вышел второй студийный альбом коллектива “Telluric Wanderers” (см. заметку), а в октябре-ноябре были опубликованы в цифре две части концертника “The Frank Tapes”.

Frank Sabbath

Ну а в начале октября текущего года FRANK SABBATH выпустили в формате хэнд-крафтового CD-R свой третий студийный альбом, который называется “Are you waiting?”.



34-минутная программа включает 4 композиции, записанные в сельском домике под Авероном всё в том же 2016-ом. Состав участников сессий, соответственно, уже знаком: Jude Mas (гитара, вокал), Baptiste Reig (барабаны, вокал) и Guillaume Jankowski (бас) обеспечивают создание художественно-музыкального контента, а Léo Minart занимается его аудио-продюсерским оформлением. Что ж, в очередной раз эта сплочённая компания единомышленников продемонстрировала своеобразие своего творческого мышления.