The Dead Centuries "Race Against Time" (2018)

Знакомьтесь с канадской инструментальной прог-метал группой THE DEAD CENTURIES из столичной Оттавы.

The Dead Centuries

Официально она была учреждена в конце 2011 года. В 2013-ом отметилась EP “Unspoken” EP (по какой-то причине убранного из официальной дискографии), а к концу января этого года представила публике полноформатный альбом “Race Against Time”.



Релиз осуществлен в цифровом исключительно формате: 10 композиций общей продолжительностью 45 минут. Записано всё в составе дуэта: Bryant McNamara (ударные) и Adam Tremblett (гитары, бас). В трёх номерах партии соло-гитары на правах гостей сыграли James Krul (гитарист группы Mandroid Echostar), Jeff Tremblett и Jacob McSheffrey. Последний, к слову, сейчас является полноправным участником группы; а THE DEAD CENTURIES – сейчас, соответственно, трио, что существенно облегчает ведение активной концертно-туровой жизни. Исполняет коллектив канонический гитарно-инструментальный прог-метал – что-то в духе Animals As Leaders, Scale The Summit, Protest The Hero, Periphery, Intervals и т.п.

Dirty Pagans "Volume 1" (2018)

Обзорную неделю открою анонсом новой записи австралийской хард-н-хэви группы DIRTY PAGANS из Аделаиды.

Dirty Pagans

«Грязные язычники» – это Matty Dee (вокал, гитара), Gregory Challis (гитара), James Russo (бас) и Jarrad Mark Taylor (барабаны). Поиграв в различных местных группах, в начале 2016 года парни собрались вместе, чтобы исполнять музыку в ключе любимых ими хэви-групп, среди которых названы Black Sabbath, Judas Priest, Iron Maiden, Deep Purple, Thin Lizzy, W.A.S.P, The Sword и Uncle Acid And The Deadbeats. В первый день января 2017-ого DIRTY PAGANS обнародовали свой одноимённый дебютный 24-минутный EP из 4 песен. А в январе этого года выпустили второй EP, по неведомой мне причине названный “Volume 1”: 5 песен, 28 минут звучания.



В плане эстетики и художественного метода “Dirty Pagans” и “Volume 1” практически близнецы. Поэтому, в особенности если группа вам не знакома, слушать их лучше в едином плэй-листе – получите убойный 52-минутный полноформат. Ну и огромное удовольствие, если винтажный «семидесятнический» прото-дум и «олд-скульный» хард-н-хэви вам по душе.

Rodeo Drive "No Second Chance" (2017)

Новинки новинками, а между тем, с большим удовольствием на досуге переслушал тут прошлогодний альбом известного берлинского коллектива Samsara Blues Experiment (см. заметку). Потом погрузился в изучение сольных электроакустических экспериментов лидера группы Christian Peters (он же Surya Kris Peters, слушать здесь). А тут и новый промо-пакет подоспел с World In Sound/ Electric Magic Records… О готовящемся первом в этом году релизе лейба расскажу позже. Сегодняшний же анонс посвящен прошлогоднему релизу группы RODEO DRIVE.

Rodeo Drive

Это 3-песенный EP на 16 с небольшим минут под названием “No Second Chance”. Как известно поклонникам SBE и всем любителям европейской хэви-психоделии, RODEO DRIVE – это группа, которую в 2011 году в Берлине организовал Hans Eiselt, действующий бас-гитарист (прежде второй гитарист) Samsara Blues Experiment. В 2014-ом Hans Eiselt (бас, вокал), Friedrich Stemmer (гитары) и René Schulze (барабаны) выпустили самиздатом дебютный альбом “Morbid Beauty”, а в ноябре 2017-ого также самиздатом на компакт-дисках – EP “No Second Chance”.



Песни на миньоне записаны в «живом» режиме на репетиционной точке RODEO DRIVE. Сведение и мастеринг готовились в студии Big Snuff, совладельцем которой является Richard Behrens (со-основатель Samsara Blues Experiment и в прошлом бас-гитарист группы). В художественно-стилистическом плане новая запись трио от дебютного альбома мало чем отличается.

Crypt Trip "Rootstock" (2018)

Свой первый полноформатный альбом представило поклонникам в январе месяце американское пауэр-трио CRYPT TRIP из Сан-Маркоса, штат Техас.

Crypt Trip

Этот коллектив относительно молод – организован он был всего четыре года назад – но уже неплохо зарекомендовал себя среди поклонников винтажного хэви-рока. Дебютировали парни в 2014 году с одноимённым 29-минутным EP. Затем сменили барабанщика и в прошлом году анонсировали 14-минутный EP “Maboon Songs”, все 3 песни с которого оказались представлены и на полноформате этого года, получившего название “Rootstock”.



Записан он, как и все прочие работы трио, в местной студии Firestation составом: Ryan Lee (гитара, вокал, клавишные), Sam Bryant (бас) и Cameron Martin (барабаны, вокал, перкуссия). В нескольких треках звучит электроорган и фимэйл-речитатив в исполнении Brittany Garza. Релиз осуществлён малым тиражом на CD-R самими авторами, а винил-версия через несколько месяцев выйдет, как и дебютный EP, на нью-джерсийском независимом лейбле Poisoned Mind Records. Сведением альбома занимался лично лидер группы Ryan Lee, а мастеринг готовил Kent Stump (глава группы Wo Fat и штатный звукоинженер даллаской студии Crystal Clear Sound).

The Sundering "Pentameron" (2018)

На повестке дня дебютный альбом итальянской ретро-прог группы THE SUNDERING из живописного города Сассари на Сардинии.

Согласно официальной летописи, группа была учреждена ещё в 2010 году. Если судить по фотографиям, в то время её участники явно были в тинэйджерском возрасте. И очевидно, они находились под впечатлением от фэнтази-литературы, в частности от книг американского писателя-фантаста Роберта Энтони Сальваторе, в числе прочих своих достижений известного как создателя вселенной «Забытых Королевств» (“Forgotten Realms”). Во всяком случае само название группы совпадает с открытой писателем в 2013 году серии «Раскол» (“The Sundering”). Как бы то ни было, в январе этого года Filippo Lacana (вокал, виолончель, запись, сведение), Fabio Cuccu (гитары), Davide Mura (гитары), Carlo Berretta (бас, контрабас) и Lorenzo Murineddu (ударные) представили на суд слушателей 5 композиций, собранных в 34-минутный альбом под названием “Pentameron”.



Спродюсирован материал профессионально, в местной студии Undas Sound – с явным намерением добиться эффекта «винтажности» в саунде и приблизить общее звучание к эталонным арт-рок альбомам 70-х. В заключительной композиции партию классической гитары исполнила выпускница Миланской консерватории им. Джузеппе Верди Elisa Brett. Ну а исполняет коллектив мелодический ретро-прог-рок с лирикой на английском языке по мотивам тем из классического фэнтази-романтизма.

The Band Whose Name Is A Symbol "Droneverdose" (2018)

Новым альбомом открыла юбилейный десятый год своей творческой деятельности канадская импро-инструментальная психоделик-рок формация из Оттавы под названием THE BAND WHOSE NAME IS A SYMBOL (официальная аббревиатура TBWNIS).

Учреждена она была в 2008 году двумя участниками группы FOUR ’N’ GIV’R – бас-гитаристом Mark McIntyre и барабанщиком John Westhaver, к которым вскоре присоединились гитаристы William Guerrero и Nathaniel Hurlow. Музыканты сразу же организовали самиздат-лейбл Birdman Sound Records, где и начали выпускать свои записи на виниле. В общей сложности TBWNIS выпустили уже пару десятков альбомов, из которых на физических носителях (винил, CD-R, кассеты) выходили: EP “The Band Whose Name Is A Symbol” (2008), “Superficial Marks” ‎(2008), “Biker Smell” (2010), “Versus The Purveyors Of Conspicuous Authenticity” (2010), “Punks, Twats, And Urban Cowboys” ‎(2011), “Damo Suzuki and The Band Whose Name Is A Symbol” (2012), “Scrappy Little Jaw” (2013), “Pathfinder” (2014), “Masters Of The Molehill” (2015), “Live 2010 Dominion Tavern” (2016), тройной альбом “Symbol Box” (2016), “Elevator” (2017), “Cosmic Curios” (2017) и сплит с группой Crab Boat “Quality Rolls” (2017). Отдельные релизы выходили при поддержке британских лейблов, в частности Cardinal Fuzz, который и ответственен за релиз нового альбома, получившего название “Droneverdose”.



5 треков, составивших 41 альбом, записывались летом прошлого года в студии Raven Street под звукорежиссерским началом David Sarazin – как и все прочие записи коллектива, создавалось всё в «живом режиме без овердабов». Состав группы на момент записи: John Westhaver (барабаны), William Guerrero (гитара), Nathaniel Hurlow (гитара), Dave Reford (гитара), Jason M. Vaughan (клавишные, синтезаторы, перкуссия) и Scott Thompson (труба). Ну а играют TBWNIS на новом альбоме, как и следовало ожидать, имровизационно-инструментальный кроссовер моторик-краутрока и спэйс-рока. «Hawkwind встречают Acid Mothers Temple, чтобы поиграть краут-рок с прогрессивными и ближневосточными интонациями», – так характеризуют свою музыку сами авторы.

Grajo "Slowgod II" (2018)

Новинка для поклонников эзотерического стоунер-дум-метал – первый полноформатный альбом базирующейся в старинной андалузской Кордове испанской «фимейл-фронтед» группы GRAJO.

Grajo

Формально она была учреждена в 2014 году как студийный дуэт гитариста по имени Josef, который поначалу также играл на бас-гитаре и барабанах, и вокалистки по имени Liz. Летом 2015-ого проект дебютировал с отличным демо-синглом “Golden Cemetery”, а к осени превратился в полнокровный квартет в составе: Liz (вокал), Josef (гитары, терменвокс), Pistolo (бас) и Félix (барабаны). В том же году GRAJO выпустили 7-дюймовый сплит-винил с испанской группой Atavismo (на мадридском лейбле Nooirax Producciones), а в 2016-ом обнародовали эпонимический EP (cd-версию выпускал Nooirax, а винил – голландский лейбл D.H.U. Records). В прошлом году коллектив дополнил свою дискографию вторым 7-дюймовым сплит-винилом – на этот раз с испанской группой Orthodox. А в середине января GRAJO анонсировали выход 38-минутного альбома “Slowgod II” (cd-версию выпустил испанский лейбл Underground Legends Records, винил – вновь D.H.U. Records).



В 2-х (“Altares” и “Malstrøm”) из 6 номеров с GRAJO играет Raúl Pérez (синтезаторы), который также является звукорежиссером и продюсером альбома. На том, собственно, нововведения и заканчиваются… Группа продолжает творить в том же эстетическом ключе, что и на прежних записях – курс на англоязычный мелодический стоунер-дум-метал с женским вокалом и с некоторым космо-психоделическим флёром.

Charlottas Burnin' Trio "From Nothing To Eternity" (2018)

Новинка музыкального января, которую наверняка по достоинству оценят любители импро-инструментальной нео-психоделии – первый полноформатный альбом молодой шведской группы CHARLOTTAS BURNIN’ TRIO (или CB3).

Charlottas Burnin' Trio

Коллектив был учрежден в Стокгольме в 2013 году юной талантливой гитаристкой по имени Charlotta Andersson, партнёрами которой стали бас-гитарист Jonas Nilsson и барабанщик Natanael Salomonsson. Поиграв на различных клубных и фестивальных площадках, в прошлом году трио обнародовало дебютный 27-минутный EP “Adventures”. А в этом январе при поддержке шведского лейбла Lazy Octopus Records и английского Eggs In Aspic Records выпустило в цифре и на магнитофонных кассетах свой первый полноформатный альбом “From Nothing to Eternity”: 7 номеров общей продолжительностью 46 минут.



30 кассет, запущенных в потребительский оборот, уже проданы, получив статус коллекционного объекта. Но весной-летом этого года альбом будет переиздан на виниле британским лейблом Drone Rock Records. Так что, пока всё для CB3 складывается совсем неплохо. Что касается стилистической ориентации коллектива, то, согласно пресс-анонсу выпускающих лейблов, музыка молодых шведов представляет собой «сплетение влияний King Crimson, Mahavishnu Orchestra, Magma, Can и Neu!»… Сие утверждение безусловно привлекает внимание, но нуждается в уточнении.

Sacred Lake "Technology in Nature" (2018)

Как вы могли заметить, рецензий в новом году не было уж больше недели. Причин на то несколько. Во-первых, персональная загруженность не музыкальными проблемами-делами; во-вторых – как ни прискорбно это констатировать, отсутствие на Bandcamp релизов, которые хотелось бы представить на страницах Recyclable Sounds. Иначе говоря, мой музыкальный январь пока, увы, складывается серым и безликим…

Sacred Lake

Приятное исключение явил собой дебютный альбом под названием “Technology in Nature” начинающей американской инструментальной прог-рок группы SACRED LAKE из города Хопкинтон в штате Массачусетс, который обнародован авторами в цифре два дня назад.



Сам коллектив, в котором играют Matthew Jacobs (гитара), Scott Carlson (бас), TJ Guzzetti (клавишные) и Dan Connell (барабаны) был учреждён в июле 2016 года. За время существования квартета его участники создали 9 инструментальных авторских пьес, которые и были включены в 88-минутный альбом. «Двойник» фактически, будь он издан на физических носителях. Стилистика – композиционно-мелодический симфо-прог-рок с налётом джаз-фьюжн, прог-метал и немного экспериментальной музыки в полностью инструментальных формах исполнения.

Fistfights With Wolves "Plot Armor" (2017)

Итак, новый 2018-ый потихоньку набирает ход. Некоторые авторы-исполнители начали выкладывать свои новые записи чуть ли не в новогоднюю ночь, но всё же, пока суд да дело, хотелось бы вернуться к альбомам конца прошлого года. Среди примечательных неожиданностей конца декабря – новый альбом американской прог-рок группы FISTFIGHTS WITH WOLVES из Калифорнии.

Fistfights With Wolves

На свет она появилась в предместье Сан-Диего, городке Майра Меса в 2010 году. Поначалу её создатели – пианист с классическим образованием Mathew Rakers и джазовый гитарист Ryan Bradley – выступали с партнёрами под названием INTERROBANG. Однако к моменту выхода дебютного альбома в 2013-ом группа была переименована в FISTFIGHTS WITH WOLVES, тогда как сам альбом получил название “A Tale Of Two Interrobangs”. На физических носителях альбом, к сожалению, никогда не издавался, но среди любителей инструментального модерн-прога музыка группы некоторую известность получила. Так вот, в декабре 2017-ого FISTFIGHTS WITH WOLVES выпустили в цифровом формате свой второй альбом.



Как и дебютный альбом, “Plot Armor” включает 6 композиций общей продолжительностью 44 минуты. Но записан новый материал не просто «в различных точках по случаю», а в недавно созданной профессиональной студии Emerald Age в городе Виста под продюсерским началом (запись, сведение, мастеринг) James Page. Состав группы за время, прошедшее с дебютного альбома, изменился: Mathew Rakers (клавишные, гитары) и Ryan Bradley (гитары) теперь играют с Nathan Robinson (бас, перкуссия), Billy Petty (барабаны, перкуссия), Kevin Capacia (перкуссия), а также с Anastasya Korol (вокал, перкуссия) и Daniel Johnson (вокал). Всё верно… FISTFIGHTS WITH WOLVES в своей нынешней ипостаси – это «прогрессивно-роковый» ВИА с развёрнутым вокально-лирическим перформансом на два голоса.