Seabed "Seabed EP" (2018)

Знакомьтесь с новозеландской инструментальной пост-прог-рок группой SEABED из столичного Веллингтона.

Seabed

В мае с.г. SEABED представили публике свой дебютный альбом, который называется “Seabed EP”, хотя имеет продолжительность 37 минут. На самом деле SEABED – не совсем дебютанты сцены. Участники группы – это Josh Ho (бас), Matt Majic (барабаны) и William Philipson (гитара) – прежде использовали название MECHANICAL GARDENS. Правда, с ними играл тогда ещё и четвёртый музыкант – вокалист-гитарист Daniel Becker. Да и музыка тяготела к эдакой «пост-радиохэдовской» рок-альтернативе. Однако в начале 2016-ого молодые музыканты сообщили, что остались втроём и намерены играть исключительно «инструментальный прог-рок» уже как SEABED.



Любопытно, что в числе авторов 6 пьес, представленных на альбоме, числится и Daniel Becker. Впрочем, к инструментальным формам самовыражения парни тяготели и в период активности MECHANICAL GARDENS. В частности, на сингле 2015 года “Facelift” квартет представлял и инструментальную версию этой песни. Ну а в отсутствии вокалиста трио сосредоточилось на инструментальном музицировании целиком и полностью.

Bottle "Where Here Is" (2017)

Буйствует красками созвучий и музыкальный рок-андеграунд соседней с Австралией островной Новой Зеландии. В состав этого тихоокеанского государства, как известно, входит более 700 мелких островов и 2 крупных – Северный и Южный. На острове Южный расположен город Данидин, который в 19-ом веке был заложен шотландскими переселенцами-пресвитерианами. Я к тому, что рок-группа под названием BOTTLE («Бутылка») в качестве музыкальной достопримечательности исторически пресвитерианского Данидина – само по себе явление вызывающие понимание и симпатию.

Bottle

BOTTLE заявили о себе в 2014 году, опубликовав поочередно три очень неплохих сингла. Ещё через два года трио анонсировало 4-трековый EP “Prejamulation”. А в начале декабря этого года Liam Roth (гитара, вокал), Ben Dagg (барабаны) и Dan Beck (бас) сообщили о выходе на малотиражных CD-R и магниткассетах своего первого полноформатного альбома под названием “Where Here Is”.



Альбом – по сути отчёт трио о не напрасно прожитых в рок-андеграунде трёх годах: 41-минутная программа включает 6 новых песен, ещё 3 с прошлогоднего миньона и сингл 2014-ого. Эстетический приоритет BOTTLE – винтажный блюз-рок, который трио интерпретирует то на классический ритм-н-блюзовый и хард-роковый манер, то в стилистике прото-метал и тради-дум.

The Bob Lazar Story "Baritonia" (2017)

В середине апреля новый альбом вышел у британско-новозеландско-американского инструментального прог-рок проекта THE BOB LAZAR STORY.

Matt Deacon of The Bob Lazar Story

Учрежден проект был году в 2005-ом британским композитором и мульти-инструменталистом Matt Deacon (гитары, клавишные, программирование), который некогда играл на гитаре в группе COSMIC DONUT, а в конце 90-х перебрался из родного Ливерпуля в Новую Зеландию и обосновался в городе Крайстчерч. В 2006-ом музыкант под новым сольным брендом THE BOB LAZAR STORY выпустил собственными силами мини-альбом “(sic)”. За котором последовали EP “The Silence of Perez de Cuellar” (2007) и полноформат “Space Roots” (2012), на котором впервые сыграл Chris Jago (барабаны, перкуссия) – еще один британский музыкант родом из Ливерпуля, но обосновавшийся в американском Лос-Анджелесе. В составе дуэта были записаны миньоны “Ghost Of Foodstool” (2014), “Self-Loathing Joe” (2015) и третий, соответственно, полноформат “Baritonia” (2017).



Выпущен альбом на компакт-дисках при поддержке британского рекорд-лейбла Bad Elephant Music: 10 инструментальных композиций общей продолжительностью 35 минут. Matt Deacon записывал и сводил материал в Крайстчерче; барабаны Chris Jago записывал в Лос-Анджелесе; мастеринг готовился в лондонской студии Seren Sounds австралийским продюсером Daniel Bowles. Такая вот интернациональная командная работа.

Into Orbit "Unearthing" (2017)

Завершим «инструментальную» обзорную неделю анонсом нового альбома новозеландской инструментальной пост-метал группы INTO ORBIT из столичного Веллингтона.

Into Orbit

INTO ORBIT – это дуэт гитариста Paul Stewart и барабанщика Ian Moir. Сложился он в 2013 году, хотя до этого музыканты года четыре играли вместе в различных местных коллективах. В 2014-ом дуэт собственными силами спродюсировал и опубликовал дебютный альбом “Caverns”, а в первых числах февраля с.г. выпустил на компакт-дисках второй альбом “Unearthing”.



41-минутный альбом включает 8 инструментальных композиций в стилистике экспериментал-метал (или пост-метал или шугейз-метал) с девиациями в эмбиент-рок и прог-рок. Минималистские репетитивные мелодические темы, переходы от меланхолично-статичных состояний к бурно-эмоциональным, чередования атмосферного дрон-нойз скейпинга с агрессивно-громоподобными риффовыми атаками, множественные тремолло и нойз-текстурные эффекты, превалирование угрюмых, тоскливых и потерянных настроений… В общем, ничего выходящего за рамки канона подобной музыки, сложившегося еще в 90-е, INTO ORBIT не предлагают. Хотя поклонников у такой музыки и сейчас много.

Into Orbit

“Unearthing” в сравнении с дебютом – работа более фокусированная и, как мне показалось, более жесткая и напряженная, с усугубленной и мрачноватой аурой, а также более разнообразная в содержательном отношении. Да и спродюсирована она чуть лучше. Так что, если интересуетесь «шугейзовым» инструментальным пост-хэви, послушать стоит.

Слушать/скачивать на Bandcamp | INTO ORBIT на Facebook

Red Sky Blues "Red Sky Blues" (2016)

На пятом году существования свой одноименный дебютный альбом представила публике новозеландская хэви-группа RED SKY BLUES из Веллингтона.

Red Sky Blues

Ezra Simons (вокал, гитара), Patrick Hickley (гитара), David Benge (бас) и Jonathan Nott (барабаны, вокал) записали и спродюсировали в одной из столичных студий 8 песен общей продолжительностью 36 минут. Стилистика – эклектичный хард-н-хэви на пересечении винтажного традиционалистского дум-метал, «кримсойдного» прогрессив-рока, галлюциногенной эйсид-психоделии и атмосферного пост-сладжкора в комбинаторике массивных грувов, ломких ритмических паттернов, зычных твин-гитарных риффов, переменчиво-настроенческих атмосферных каскадов, сумеречных прогрессивно-композиционных лабиринтов и вокальных распевов в диапазоне от блаженно-умиротворенных до сердито-неврастеничных.



Странноватая, нездоровая, диковатая и необъяснимо привлекательная музыка. Отдам, однако, должное молодым новозеландцам – мелодической составляющей своего творчества они должное внимание уделяют и даже обратились за помощью в сочинительстве к профессиональному сонг-райтеру Matt Armitage. Как следствие, альбом звучит свежо, вариативно и оригинально. В качестве особо понравившихся номеров отмечу: “High Places” c инкорпорированным саундом электрооргана, атмосферно-психоделичную вещицу “Dwell”, заключительную прогрессивистскую связку номеров “Distant Spiral” и “So Weird, So Weird”.

Red Sky Blues

Под итог: дебют RED SKY BLUES понравился – чем дольше слушаешь, тем интереснее становится. Группа не в шутку заинтриговала. Очень интересно, каким будет ее следующий релиз. Рекомендую обратить внимание и послушать “Red Sky Blues” обязательно.

Слушать/скачивать на Bandcamp | RED SKY BLUES на Facebook

Shepherds Of Cassini "Helios Forsaken" (2015)

Shepherds Of Cassini

Продолжает свой творческий путь новозеландская экспериментал-прог-рок группа SHEPHERDS OF CASSINI. Коллектив был создан в Окленде в начале 2012 года. А поскольку в Окленде проживает едва ли ни треть населения страны, и базируются почти все действующие музыкальные группы, то участники квартета друг с другом были давно знакомы: барабанщик Omar Al-Hashimi и бас-гитарист Vitesh Bava с 2008-ого вместе играли в прог-рок группе PILGRIM'S PYRE; гитарист Brendan Zwaan, игравший в группе FLOOD, был близким приятелем басиста; а скрипач Felix Lun из психоделик-рок группы AN EMERALD CITY к трио присоединился в последний момент, опять-таки не без помощи общих друзей. В 2013-ом у SHEPHERDS OF CASSINI вышел очень неплохой дебютный одноименный альбом, а в июле этого года группа анонсировали свой второй труд – полноформатный альбом “Helios Forsaken”.



Играют SHEPHERDS OF CASSINI интеллигентный, мастеровитый и ладно скроенный пост-прог-рок – порой весьма грозный, раскатистый и напористый, всегда возвышенный и одухотворенно-атмосферный. Свои композиционные построения и аранжировки для двух солирующих инструментов – гитары и электро-скрипки – авторы усложнять не стремятся, а вот мелодике, доступной образности и тематическим развитиям уделяют самое пристальное внимание.

Shepherds Of Cassini

Замечу, что на “Helios Forsaken” саунд квартета уплотнился, и влияние тех же Tool, прежде всего по части композиционной динамики, стало очень заметным. Новозеландская группа по-прежнему отдает предпочтение эпически-продолжительным и в основном инструментальным формам: хронометраж доброй половины пьес на альбоме превышает 13 минут; пассажей с лирическим пением в исполнении гитариста стало больше, генеральной художественной линии сей факт не меняет, но изначальная концепция все же несколько трансформировалась. Тем более, что Brendan Zwaan поет уже не только в прежней балладно-повествовательно-медиевальной манере: на “The Almagest” и “Helios Forsaken” в его вокале появилось-таки пресловутая «лютость-зверство», столь любимое фронт-менами пост-сладжевых формаций.

Под итог – “Helios Forsaken” прослушан с интересом, и в целом, за исключением нескольких нюансов, произвел положительное впечатление. Любителям новых форм «прогрессивной пост-хэви музыки» познакомиться с записями группы очень даже стоит.

Слушать/скачивать на Bandcamp | SHEPHERDS OF CASSINI на Facebook

Lamp of the Universe "The Inner Light of Revelation" (2015)

Craig Williamson making Lamp Of The Universe

Проживающий в городе Гамильтон мульти-инструменталист Craig Williamson – один из самых уважаемых «героев» рок-андеграунда Новой Зеландии. Свою творческую карьеру он начинал в 1993 году, в качестве бас-гитариста и вокалиста хэви-стоунер-психоделической группы DATURA; сделал с ней два альбома (“All Is One” 1998 г. и “Visions For The Celestial” 1999 г.). Затем артист решил продолжить свои музыкально-психоделические опыты в одиночку, и на свет появился проект LAMP OF THE UNIVERSE. Первый альбом этого «сам-себе-оркестра» был опубликован в 2001 году на новоучрежденном микро-лейбле Cranium Music (в 2005-ом переименован в Astral Projection Records). В 2010-ом Williamson вновь решил попробовать себя в коллективном творчестве и организовал группу ARC OF ASCENT; сделал в ее составе два альбома (“Circle Of The Sun” 2010 г. и “The Higher Key” 2012 г.), но вскоре вернулся к индивидуальному музыкотворчеству.



“The Inner Light Of Revelation” – девятый программный альбом LAMP OF THE UNIVERSE (помимо этих релизов, у проекта в прошлом году было два винил-сплита: с Krautzone и Trip Hill, соответственно). Официально релиз состоялся 24 марта с.г.: компакт-диск – на собственном лейбле Astral Projection; винил – на немецком лейбле Clostridium Records, с которым музыкант сотрудничает давно и успешно. На новом альбоме Craig Williamson играет то, что, судя по всему, ему нравится в последние годы больше всего – «космик-хиппи» эйсид-фолк-психоделию. Никак девиаций в область хэви-психоделии, которые нет-нет да и слышались на предыдущем альбоме “Transcendence”, не обнаружено. Все восемь песен – это дремотно-умиротворенная нео-психоделия в традициях психоделической фолк-музыки и балладно-лирического сонг-райтерства 60-х. Музыка с ориенталистским флавором, колоритными аранжировками, богатой россыпью созвучий ситара, акустических струнных, духовых и перкуссионных инструментов, а также традиционных синтезаторов и электрогитар. К ритм-программированию автор обращается лишь однажды (трек “God of One”), а гитарные соло предпочитает играть чисто, в исконной «бит-шестидесятнической» манере, без массированного использования фузз-дисторшена.

Под итог – во всех отношениях приятный и симпатичный альбом. Из числа самых эффектных, на мой вкус, номеров отмечу “Levitation”. В совокупности всех композиций пластиночка хорошо работает в качестве средства успокоения и отдохновения от мирской суеты. Послушайте при случае.

Слушать/скачивать на Bandcamp | LAMP OF THE UNIVERSE на Facebook