воскресенье, 1 мая 2016 г.

Domadora "The Violent Mystical Sukuma" (2016)

Domadora

Вторым альбомом порадовали поклонников импровизационной хэви-психоделии парижане DOMADORA. Это пауэр-трио было создано в 2011 году, через год стабилизировало состав, а в 2013-ом дебютировало с отличным альбомом “Tibetan Monk”, который через год был переиздан на виниле берлинским импринтом Kozmik Artifactz/ Bilocation Records. Не знаю, будет ли “The Violent Mystical Sukuma” в перспективе издаваться немецким лейблом, но пока альбом выпущен на компакт-дисках самой группой: 6 композиций, 56 минут звучания.



Четыре трека сыграны оригинальным составом: Belwil (гитара, вокал), Gui Omm (бас) и Karim Bouazza (барабаны). На двух треках место за драм-китом занимает Alexis Assaleix (барабаны). Записан и сведен материал в Париже, отмастерен в американском Далласе, в студии “Crystal Clear Sound” (совладельцем которой, к слову, является Kent Stump из группы Wo Fat). Стилистика альбома – та же, что и всегда была – в основе своей импровизационный и инструментальный хэви-эйсид-психоделик-рок. Строго по «классике жанра», так сказать: нескончаемое сольное кружево электрогитары под мощный стом-грув ритм-секции.

Domadora

Те, кто слушал дебютный альбом DOMADORA, наверняка помнят, что на одном из его номеров (это был “Chased and Caught”) гитарист спел – получилось у него очень удачно и броско. Опыт решили продолжить и на “The Violent Mystical Sukuma”: гитарист спел на “Indian Depression” и “Rocking Crash Hero”, обильно обработав вокал психо-космо-эффектом. Оба эти номера – относительно короткие, взрывные и динамичные композиции. И именно они, на мой взгляд, альбом и делают. Не будь их в программе, DOMADORA запросто можно было бы спутать с многочисленными коллегами по импро-инструментальному хэви-психоделическому цеху. Некоторые поклонники по-прежнему склонны считать музыку группы «французским ответом Earthless». Но DOMADORA, помимо эйсид-отрыва «вне форм и формальностей», явно умеют и хэви-психоделические «боевики» делать, в стилистическом плане вступая в ареалы влияний стоунер-н-дум хэви-музыки (гитарист еще вокализирует на “Jack Tripping”, но лишь вскользь).

Domadora

Альбом понравился. Думаю, что как любители незамутненной вокалом, раскрепощенной, инструментальной эйсид-джем-импровизации, так и поклонники песенно-оформленной хэви-психоделической музыки обязательно найдут на “The Violent Mystical Sukuma” что-то для себя. А может быть, даже и откроют что-то для себя… Ведь смысл такой музыки в «расширении сознания», а пресловутое «расширенное сознание» вобрать в себя способно буквально Космос… вопрос лишь в том, что с этим потом делать… В общем, всех с благополучным завершением Вальпургиевой ночи и наступлением православной светлой Пасхи!

Слушать/скачивать на Bandcamp | DOMADORA на Facebook

суббота, 30 апреля 2016 г.

She Hunts Koalas "Terra Dementia" (2016)

Первый полноформатный альбом вышел у французской группы из Тулузы, носящей диковатое название SHE HUNTS KOALAS. Честно говоря, с трудом могу представить себе какую-то, с позволения сказать, Даму, которая охотится на мишек-коал. Однако François Cayla (бас, вокал), Alex Gavalda (гитара), Julien Aoufi (барабаны) и Dan Letellier (синтезатор, вокал) в существовании таковой не сомневаются и в ее честь группу и обозвали.

She Hunts Koalas

С 2011 года и до недавнего времени SHE HUNTS KOALAS оставались коллективом неподписанным, гордившимся своим DIY-положением и считавшим, что сотрудничество с лейблами вредит свободе артистического самовыражения. Но что-то, видимо, изменилось, поскольку покрутившись с самостийно выпущенным в 2014-ом “EP.1”, группа присоединилась-таки к итальянскому лейблу из Генуи Argonauta Records, на котором в первых числах апреля и вышел альбом “Terra Dementia”.



Французский квартет продолжает совершенствоваться в изобличении темных сторон бытия и человеческой натуры, музыку исполняя инфернальную, гулкую, раскатистую, отчасти ритуально-готическую и какую-то безнадежно пессимистическую. Стилистика, как вы могли догадаться, – дум-метал, к которому я бы добавил префикс «пост», поскольку атмосферный шугейзинг и абстрактный текстурно-эмбиентный экспериментализм творчеству SHE HUNTS KOALAS присущи. Кстати, с появлением в составе синтезаторщика, заменившего второго гитариста, экспериментальные исследования изрядно углубились. Поют французы на английском языке – естественные вокалы пропускают через эхо-фильтры и добиваются необходимого эффекта «селестиал». Меланхолические чанты-песнопения, размеренный постук и позвякивания ударных и перкуссий, неспешные переборы гитары, мерцающие сполохи синтезатора и репетитивно-минималистские развития мелодических тем… убаюкивает все это. Чтобы обрушиться потом на сознание слушателя всесокрушающим рифф-монолитом…

She Hunts Koalas

Странно, но стильно и загадочно звучит этот 45-минутный «реквием» по невинно убиенным коалам… или торжественная «ода» во славу Человека-охотника, если так больше нравится… В любом случае, альбом стоит послушать. А Живую природу, пока она жива, стоит защищать. Иначе об австралийских мишках наши потомки узнают лишь из энциклопедий. К слову, охота на коал в Австралии запрещена еще в 1927 году… Хороших выходных всем.

She Hunts Koalas

Слушать/скачивать на Bandcamp | SHE HUNTS KOALAS на Facebook

четверг, 28 апреля 2016 г.

Muddy Brothers "Facing the Sky ​(​Backwards)" (2016)

Muddy Brothers

Бразильская рок-группа MUDDY BROTHERS вполне может стать главным «открытием года» в категории хэви-ретро-рок. Это трио было создано в 2012 году в городе Вила-Вилья. В 2013-ом выпустило самиздатом дебютный LP-альбом “Handmade” (слушать), приобрело немалую популярность у себя на родине, закрепило успех в следующем году цифровым EP “Seasick” и синглом “Exploding Days”, а в этом году буквально взорвало международное сообщество вторым полноформатным альбомом “Facing the Sky (Backwards)”.



MUDDY BROTHERS – во многих отношениях коллектив примечательный. Во-первых, это не каноническое гитара-бас-барабаны пауэр-трио. João Lucas (вокал, гармоника), Renato Just (барабаны) и Will Just (гитара) предпочитают играть без бас-гитариста. Именно в таком формате, с «освобожденным» вокалистом они концертируют и умудряются делать музыку полнозвучную и полновесную. Во-вторых, João Lucas – вокалист по нынешним меркам уникальный, обладающий высоким, но сочным и эмоционально окрашенным фальцетом (в духе молодого Robert Plant и немного David Surkamp из Pavlov’s Dog… если кто-то еще таких помнит). Поет он на английском, и, как вы догадываетесь, именно его пение я и назвал бы своеобразной «визитной карточкой» группы, по которой MUDDY BROTHERS встречают и узнают. В-третьих, трио пишет очень броские и запоминающиеся с точки зрения мелодических гармоний песни. И если дебютный альбом носил явный след «младо-цеппелиновского» влияния, то с каждой новой записью трио все увереннее раскрывает свою индивидуальную самобытность.

Muddy Brothers

По словам музыкантов, главным источником их вдохновения остается североамериканский «дельта-блюз» и первозданный «рок-н-ролл». Хотя 11 номеров, составивших 48-минутный альбом “Facing the Sky (Backwards)”, с точки зрения стилистики – это классический ритм-н-блюзовый хард-рок в винтажно-ретроспективном ключе 60-70х, с легким прогрессивным и психоделическим флером. Причем в большей степени британского «интеллектуально-студенческого» образца, нежели американского «почвенного». Примечательно, что в звуковой палитре MUDDY BROTHERS очень важная роль отводится аналоговому электрооргану: не уверен, правда, кто на нем играет – вокалист ли, гитарист или кто-то из приглашенных сессионных музыкантов со стороны. Мудрого и усталого Хаммонда в аранжировках новых песен много: его характерные теплые пассы используются весьма грамотно и со знанием дела – где-то подчеркивая и усиливая художественные акценты, где-то изящно оттеняя отдельные образные нюансы, а местами вступая в волнующие диалоги с электрогитарой.

Joao Lucas of Muddy Brothers

Пение João Lucas практически из любого лирического номера делает потенциальный «хит». Отмечу, однако, что своей харизмой вокалист отнюдь не подавляет креативность партнеров. Поэтому, в отличие от большинства прочих пауэр-трио прошлых дней и нынешних, MUDDY BROTHERS сейчас – это не коллектив аккомпаниаторов, сопровождающих и обеспечивающих соло «примадонны». Это скорее творческая художественная лаборатория, суть прикладной деятельности которой, помимо сочинительства и исполнительства, – поиск оптимальных пропорций между композиционно-структурной формализацией, прогрессивной инструментальной импровизацией и экспериментальным текстурированием саунда (послушайте, например, инструментал “Adrenochrome” или титульную “Facing the Sky. Backwards”, миниатюру “Dust Devil”).

Muddy Brothers

По сравнению с записями 2013-14 годов, MUDDY BROTHERS на новом альбоме звучат индивидуальнее, самобытнее, ярче и заметно затейливее. “Facing the Sky (Backwards)” представляет стильную, колоритную, интеллигентную музыку, которая, на мой вкус, звучит поинтереснее работ многих грандов современного европейского и американского «ретро-хэви» движения. Я уверен, что получи новый альбом должную промоутерскую и дистрибьютерскую поддержку, то число поклонников группы по всему миру выросло бы многократно, а статус коллектива в мировом «рок-табеле о рангах» мог бы измениться самым серьезным образом и с далеко идущими последствиями. Собственно, именно это сейчас и происходит… Короче говоря, рекомендую настоятельно! «Ретро» живет и побеждает. Да будет оно столь же качественным, как у MUDDY BROTHERS. Аллилуйя!

Слушать/скачивать на Bandcamp | MUDDY BROTHERS на Facebook

среда, 27 апреля 2016 г.

Black Moon Circle "Sea Of Clouds" (2016)

Black Moon Circle

Уверенно продолжает карьеру норвежское спэйс-рок трио BLACK MOON CIRCLE из Тронхейма. С момента образования коллектива в 2012 году Øyvin Engan (бас, вокал), Vemund Engan (гитара) и Per Andreas Gulbrandsen (барабаны) подготовили три релиза: EP “Plains” (февраль 2014), LP “Andromeda” (октябрь 2014, см. заметку) и LP “The Studio Jams Vol 1: Yellow Nebula in the Sky” (август 2015, см. заметку). И вот четвертый – альбом под названием “Sea Of Clouds” (апрель 2016).



Записан материал в прежнем составе, со ставшим традиционным участием синт-спэйс-гуру Scott ‘Dr. Space’ Heller (лидера датско-шведской импро-инструментальной спэйс-рок формации Øresund Space Collective и главы лейбла Space Rock Productions, к которому трио формально приписано). Выпущен норвежским лейблом Crispin Glover Records (партнерское предприятие немецкой звукозаписывающей компании Stickman Records) на «голубо-океанического» цвета виниле, к которому прилагается компакт-диск (CD, насколько мне известно, отдельно, увы, не продается): 4 композиции, 38 с небольшим минут.

Black Moon Circle

После сугубо инструментального и импровизационного альбома прошлого года BLACK MOON CIRCLE решили вернуться к психоделическо-песенному творчеству, корни которого лежат в традиционалистском хэви-спэйс-роке 70-х. Играет коллектив грувово, размашисто и массивно, интенсивно расцвечивая аранжировки эйсид-гитарными стонами-всхлипываниями-причитаниями и космо-синтовыми атмосферными посвистами-побулькиваниями. Поют на английском, умеренно тонируя вокал эхо-эффектами. Об импровизационных джем-секциях тоже не забывают, благо в хронометраже 7-13 минут фантазии исполнителей есть, где развернуться.

Black Moon Circle

Не могу сказать, что BLACK MOON CIRCLE делают что-то экстраординарное, но слушается их новый альбом в совокупности всех художественных экзерсисов очень даже хорошо. Главное, что на “Sea Of Clouds” трио вернуло индивидуальность, несколько утерянную, на мой взгляд, в прошлогоднем инструментальном опыте. Поскольку именно сбалансированное комбинирование песенной структурности и свободной импровизационности, подкрепленное специфическими психо-лирическими пениями-мелодекламациями, делает творчество коллектива вариативным и узнаваемо-индивидуальным. Под итог – весьма достойное продолжение линии, обозначенной на альбоме “Andromeda”. Рекомендую ознакомиться.

Слушать/скачивать на Bandcamp | BLACK MOON CIRCLE на Facebook

вторник, 26 апреля 2016 г.

Tusmørke "Ført Bak Lyset" (2016)

История норвежской прог-группы из Осло TUSMØRKE («Сумерки») корнями уходит в начало 90-х. Именно тогда братья-близнецы Benedikt и Kristoffer Momrak начали писать песни, вместе с Andreas Prestmo (будущим вокалистом Wobbler) организовали группу LES FLEURS DE MAL, которая плавно трансформировалась в TUSMØRKE и в 1997 году даже записала демо.

Tusmørke

Однако дальше этого дело не пошло. Коллектив надолго исчез из поля зрения и вновь появился на сцене лишь в 2009-ом, а в 2012-ом на Termo Records выпустил дебютный альбом “Underjordisk Tusmørke”. Еще через два года на влиятельном финском лейбле Svart Records в свет вышел второй альбом “Riset Bak Speilet”, появление которого предварялось выпуском трех миньонов. В 2015-ом TUSMØRKE выпустили сплит-альбом “Elektriske Skrekkøgler Og Forhistoriske Framtidsfabler” с проектом Spectral Haze (который является сольным предприятием Kristoffer Momrak). А весной 2016-ого, вновь на Svart Records выпустили третий программный полноформат – 44-минутный альбом “Ført Bak Lyset” в комплекте 7 новых песен.



Записан новый материал в формате квинтета Benedikt Momrak aka Benediktator (бас, вокал), Kristoffer Momrak aka Krizla (флейта, вокал), Lars Fredrik Frøslie aka Marxo Solinas (клавишные), Martin Nordrum Kneppen aka HlewagastiR (барабаны) и некто DreymimaðR (гитары). Как и прежде, TUSMØRKE специализируется на ретро-роке образца 60-70-х, оригинально комбинируя влияния фолк-рока, арт-рока и психоделии (при желании можно проследить отголоски творчества Incredible String Band, Gong, Jethro Tull, Caravan, Amon Düül II, Gryphon и др.) со скандинавским фольклором и даже с норвежской классической музыкой (открывающая вещица “Ekebergkongen” буквально цитирует «В пещере Горного Короля» Эдварда Грига).

Tusmørke

Специфика – лирику TUSMØRKE пишут и исполняют на норвежском языке (на этом альбоме исключений нет), что привносит в их песни известную толику экзотичности и звучит очень даже симпатично. В творчестве коллектива ощущается дух неоязыческого викканства, но не мрачно-устрашающего, а эдакого добродушного вакханско-лешайского. Особо хороши номера, в которые квинтет включает развернутные, весьма интересно аранжированные и текстурно оформленные инструментальные фрагменты (отмечу “Et Djevelsk Mareritt”, “Ført Bak Lyset”, “Nordmarka”, “Vinterblot”). “Ført Bak Lyset” – работа во всех отношениях очень грамотная, оригинальная, обладающая специфическим настроением и образным рядом. Рекомендую.

Tusmørke

Слушать/скачивать на Bandcamp | TUSMØRKE на Facebook