Hotel Wrecking City Traders "Phantamonium" (2016)

Австралийскую инструментальную группу из Мельбурна HOTEL WRECKING CITY TRADERS – по факту это дуэт братьев Toby ‘Wrecker’ Matthews (гитары) и Ben ‘Wrecker’ Matthews (барабаны) – называют в числе самых интересных и непредсказуемых актов современного австралийского хэви-андеграунда.

Hotel Wrecking City Traders

HWCT нередко приглашают открывать мельбурнские концерты заезжих звезд (в числе таковых Sleep, Boris, Saint Vitus, Russian Circles, Ten East, Earthless, Om, Monarch, Karma To Burn и многие другие); в 2012-ом группа с успехом гастролировала по Японии, а в 2014-ом – по Европе, с заездом на лондонский “Desertfest”. В качестве тур-барабанщика Ben Wrecker играл в составе британской группы Winnebago Deal и американской Mondo Generator. Кроме того братья Matthews и сами организуют концерты, а также владеют собственным импринтом Bro Fidelity Records, на котором издают преимущественно собственную музыку. С момента создания HWCT в 2007 году осуществлено, не считая цифровые синглы, девять релизов: полноформатные альбомы “Black Yolk” (2008) и “Ikiryo” (2014), миньоны “Hotel Wrecking City Traders EP” (2007), “Hotel Wrecking City Traders & Gary Arce” (2011) и “Ode to Chunn” (2014), семидюймовка “Somer/ Wantok” (2010), а также сплит альбомы с группами WaterWays & Sons Of Alpha Centauri (2012), с группой Spider Goat Canyon (2012) и с группой Hey Colossus (2015). Новый альбом, получивший название “Phantamonium”, выпущен в марте с.г. на виниле (300 экз.) британским рекорд-лейблом Evil Hoodoo Records; цифровая версия опубликована Bro Fidelity Records, а компакт-диски в этот раз отсутствуют.



Материал – это 4, как и ожидалось, довольно продолжительных инструментальных трека – записывался и продюсировался в августе-сентябре 2014 года, но ранее не публиковался. Примечательно, что на этом альбоме с братьями Wrecker играет еще один гитарист – Raul I Jorge Sanchez, сейчас играющий в группах River Of Snakes и The Ape, в прошлом игравший в группах Muffcake и Magic Dirt. К слову, в январе с.г. в формате этого трио HWCT уже публиковали синглом 13-минутный трек “Coven”, который в стилистическом смысле, по их словам, был «мостиком между музыкой на сплите с Hey Colossus и музыкой нового альбома».

Toby Wrecker of HWCT

Надо сказать, что 42-минутный полноформат “Phantamonium” от того, что HWCT делали прежде, действительно несколько отличается. Группа сохранила приверженность к исключительно инструментально-импровизационным формам самовыражения и, в общем-то, как и прежде, занимается селективным скрещиванием нойз-рокового канона с ритмической стоунер-моторикой… но текстурных эмбиент-дрон экспериментов стало много больше. Авторы даже придумали им специальное название – «спэйс-эхо». Соответственно, новый материал зазвучал еще более «психоделичнее» и «гуще», однако с точки зрения композиционного строительства многообразием и разнообразием идей не отличается.

Toby Wrecker of HWCT

По большому счету все композиции на альбоме сделаны – с точки зрения «завязки, развития, кульминации и развязки» – примерно по одной и той же схеме. Хотелось бы большего, но… Впрочем, могу предположить, что к разнообразию HWCT и не стремятся. Раз за разом повторяя те же минималистические ходы и усугубляя репетитивность исполнения обилием гитарных лупов и шумов, музыканты добиваются весьма впечатляющего эффекта по части коллапсирования психики слушателя с явной целью превращения таковой в черную дыру… Благо альбом не особо продолжительный, и дело до катастрофы дойти просто не успеет… Поклонникам «психо-нойз-экспериментального рока» рекомендуется всенепременно. Ну а любителей «моторного краут-рока» призываю обратить внимание на заключительный номер “Entering The Lodge”.

Слушать/скачивать на Bandcamp | HOTEL WRECKING CITY TRADERS на Facebook

Jagannatha "Jagannatha" (2016)

В конце марта с.г., на шестом году существования выход на компакт-дисках своего одноименного дебютного альбома официально анонсировала инструментальная хэви-группа из Гренобля JAGANNATHA.

Jagannatha

Djo (барабаны), Frédéric Fantoni (бас), Maxime Duroux (гитара) и Yaiba (гитара) создали группу в 2010 году и спустя примерно три года выложили на ресурсе SoundCloud 11 композиций общей продолжительностью более 96 минут, объединив их альбомным названием “Rehearsal Recordings”. Очевидно, тот цифровой релиз авторы «настоящим альбомом» не считают. Более того, ни одна из старых композиций на новом альбоме не фигурирует.



JAGANNATHA, замечу, всю свою музыку создают на импровизационной основе и записывают в студии «вживую». Можно, соответственно, предположить, что 4 пьесы (“Krishna”, “Uchchaushravas”, “Airvata” и “Kalki”), составившие 48-минутный эпонимический альбом этого года – это новые пост-джемовые эксперименты, возможно, что и сыгранные по мотивам импровизаций прошлых лет. Новые композиции прошли профессиональную продюсерскую подготовку к изданию: записывался и сводился материал во Франции, а мастерился в Соединенных Штатах, в портлендской студии Audiosiege у Brad Boatright (в прошлом гитариста и вокалиста групп The Cooters, From Ashes Rise, Warcry, World Burns To Dead и др.).

Jagannatha

Как вы могли догадаться по названиям композиций, JAGANNATHA вдохновение черпают в индийском эпосе и мифологии: само название группы с санскрита переводится как «Властелин мира»; «Кришна» – с санскрита «черный, темный, темно-синий», это восьмая аватара Вишну; «Уччайхшравас» или «Навостряющий уши» – белый конь о семи головах и черном хвосте, царь всех лошадей, вахана бога Индры; «Айравата» – белый слон о семи хоботах и четырех бивнях, царь всех слонов, вахана бога Индры; «Калки – буквально «мессия», десятая аватара Вишну…

Jagannatha

Однако явных признаков канонических предписаний и орнаментики индийской классической музыки в композициях JAGANNATHA я не обнаружил. Это скорее что-то из области «пост-дум-метал» с сильным прогрессивным, психоделическим и экспериментальным колоритом. Музыка у французского комбо эпическая и брутальная, но образная, эмоциональная, настроенчески вариативная. Сами авторы предпочитают определять ее как «стоунер», но полагаю, что для среднестатистического поклонника этого субжанра пьесы JAGANNATHA будут сложноваты, в то время как для поклонников рафинированного «прогрессива» они окажутся слишком грубы и малоизящны.

Jagannatha

Лично мне альбом весьма понравился. Прежде всего, тем, что музыка носит «повествовательный», а не «интуитивный» характер. А JAGANNATHA, соответственно, не просто играть умеют, но именно «вести повествование, не прибегая к помощи лирического пения». Есть в чисто инструментальных построениях группы и сюжетная мысль, и фабула, и интрига. Поклонникам «интеллектуального хэви» рекомендую.

Слушать/скачивать на Bandcamp | JAGANNATHA на Facebook

The Texas Chainsaw Dust Lovers "Me and the Devil" (2016)

Словно вняв увещеваниям обозревателей «взяться за дело всерьез», свой первый полноформатный альбом на пятом году существования наконец-то выпустило парижское стоунер-комбо THE TEXAS CHAINSAW DUST LOVERS.

The Texas Chainsaw Dust Lovers

Судя по предшествующим миньонам, в особенности по 5-трековому EP 2014 года “The Wolf is Rising” (см. обзор), коллектив обладает недюжинным хит-мейкерским потенциалом и умеет завести публику. Потому новой записи от них ждали, и не только во Франции. И вот, альбом под названием “Me and the Devil” с конца марта в продаже: на компакт-дисках и разноцветном виниле.



Записан новый материал в составе Clément Collot (вокал, гитара, клавишные), Etienne Collot (бас), Christophe Hogommat (барабаны) и Nagui Mehany (гитара, гармоника, вокал). Гитарист в группе новый, но ушедшему Romain Brillaud он ни в чем не уступает. Никаких особых девиаций и перверсий в стилистике группы не отмечено: THE TEXAS CHAINSAW DUST LOVERS, как и прежде, исполняют броский англоязычный стоунер-альтернатив-метал с забавным инкорпорированием элементов свамп-американы, спагетти-вестерн, серфа и пр. Какие бы влияния авторы не указывали на своих страничках в соцсетях, их музыка сделана в эстетике, которую пестуют и год от года шлифуют QOTSA. Ярких и запоминающихся «боевиков» на 36-минутном альбоме TTCDL предостаточно – фактически любая из 8 новых песен способна освежить и оживить любую радио-рок-ротацию. Степень привлекательности материала определяется не только высоким исполнительским уровнем всех участников, но и, конечно, наличием в составе такого вокалиста как Clément Collot: поет он чувственно, артистично, с абсолютным погружением в создаваемые лирические образы, которые нередко саркастичны и даже ехидно-гротескны.

The Texas Chainsaw Dust Lovers

Остается лишь констатировать, что французская группа полностью оправдала ожидания своих поклонников. И играя понятный и доступный широким массам песенный стоунер-н-ролл, умудряются создавать весьма нетривиальные и забавные композиционно-аранжировочные контексты. Чем, собственно, от многих аналогичных исполнителей и отличаются. Молодцы, в общем!

Слушать/скачивать на Bandcamp | THE TEXAS CHAINSAW DUST LOVERS на Facebook

Cloud Atlas "Echo Voodoo Flower" (2016)

Продолжаем серию обзоров новинок французского рок-андеграунда.

Cloud Atlas

В середине марта с.г. дебютный альбом под названием “Echo Voodoo Flower” вышел у группы CLOUD ATLAS, которая была создана года три назад в городе Ницца. Это квинтет мульти-инструменталистов в составе: Kilian Collet (бас, синтезатор, барабаны, перкуссия), Jérémy Demersseman (гитары, укулеле, синтезатор, труба, китайская флейта, вокал), Alexandre Gilabert (гитары, гармоника, китайская флейта, труба, вокал), Germain Jardry (бас, барабаны, перкуссия, синтезатор) и Loïc Lambert (гитары, синтезатор, бас, вокал). В числе кумиров музыканты называют Gong, Pink Floyd, Tame Impala и The Brian Jonestown Massacre…



“Echo Voodoo Flower”, записанный в лионской студии Le Bélvèdère – работа концептуальная. Это 50-минутное повествование в 7 плавно перетекающих одна в другую частях о духовном поиске себя и высшего смысла; каждая часть, соответственно – это новая ступень постижения. Творческое кредо CLOUD ATLAS – как уже можно было догадаться из перечисленных влияний, причудливая эклектика психоделик- спэйс- краут- арт-рока, уорлд-фьюжн и синт-эмбиента. Контекст в основном инструментальный. Но лирика на английском и французском языках все же присутствует – исполняется на разные голоса, иногда в ролевой постановке и иногда затейливо декорируется эффектами. Композиции квинтета отличаются странной текучестью и аморфностью, структуры вроде бы достаточно очевидны, но формы постоянно размываются и ускользают. Авторы словно призывают слушателя отказаться от сосредоточенной вдумчивости в музыку, расслабиться и отдаться свободному дрейфу в мерцающих призрачных созвучиях.

Cloud Atlas

Красиво и… неуловимо. После пары первых прослушиваний кроме общей благорасположенности к музыке, причину которой объяснить невозможно, в сознании ничего конкретного не остается. Однако раз за разом в пьесах «Облачного Атласа», как сквозь пелену, начинает проступать все больше и больше образов… Интересно. Думаю, что к этому альбому я еще вернусь – и не раз.

Слушать/скачивать на Bandcamp | CLOUD ATLAS на Facebook

New Keepers Of The Water Towers "Infernal Machine" (2016)

NEW KEEPERS OF THE WATER TOWERS – еще одно знакомое имя в каталоге французского лейбла Listenable Records. Поклонникам стоунер-музыки этот шведский коллектив из Стокгольма должен быть хорошо известен.

New Keepers Of The Water Towers

Rasmus Booberg (вокал, гитары), Tor Sjödén (барабаны, вокал) и Victor Berg (гитары, вокал) начинали в 2006-ом под названием NEW KEEPERS. Записав два EP – “Chronicles of the Massive Boar” (2007) и “Chronicles of the Iceman” (2008) – удлинили название до NKOTWT и подписали контракт с процветавшим в те годы американским профильным лейблом Meteor City Records, который в 2009-ом переиздал оба миньона под названием “Chronicles”. Сотрудничество с Meteor City было продолжено в 2011-ом: в свет вышел второй опус группы “The Calydonian Hunt”.

New Keepers Of The Water Towers

В дальнейшем, поскольку американский лейбл благополучно канул в лета, NKOTWT заключили соглашение с французским Listenable Records и в 2013-ом выпустили свой третий альбом “Cosmic Child”. “Infernal Machine”, выпущенный в начале марта 2016-ого тем же Listenable Records – соответственно, четвертый альбом NEW KEEPERS OF THE WATER TOWERS.



Это первая запись группы в формате квинтета Rasmus Booberg (вокал, гитары, муг, перкуссия), Sol Tor Sjödén (барабаны, перкуссия), Victor Berg (гитары), Björn Andersson (бас, вокал) и Adam Forsgren (синтезатор, меллотрон, клавишные). Что ж, расширив состав, группа, похоже, окончательно распрощалась со своим «дум-н-стоунер металлическим» прошлым и стала играть то, что сами музыканты называют «комическим роком».

New Keepers Of The Water Towers

«Хитовых» боевиков (вспоминаю забористый “Pursuit of Yeti” с упомянутого альбома “Chronicles”) на 46-минутном “Infernal Machine” вы не найдете. А вот захватывающее путешествие в зоны эзотерического хэви-прог-рока (“The Forever War”, “Jorden”, “This Infernal Machine”), моторного краут-рока (“Tracks Over Carcosa”), арт-психоделии (“Tachyon Deep”) и традиционалистского спэйс-рока (“Misantropin Kallar”, “Escape Aleph Minor”) – слушателю обеспечено. Новая эстетическая концепция шведской группы – это инструментальная в своем основном художественно-драматическом посыле музыка… загадочная, таинственная, сумеречная и немного угрожающая… с авантюрными композиционными построениями и интригующими аранжировками, в которых широко используются аналоговые клавишные инструменты… очень эффектно и к месту украшенная неакцентированными эмоционально-ролевыми вокалами.

New Keepers Of The Water Towers

Так что… займите места, пристегните ремни безопасности и добро пожаловать «через тернии» 7 новых композиций «к звездам». NKOTWT записали отменно вариативный, содержательно насыщенный и изумительно исполненный альбом – я бы сказал, свой самый яркий и интересный за десять лет творческой карьеры. Браво! Настоятельно рекомендую ценителям нетривиальных музыкально-художественных решений в любом жанре и стиле. Кто бы мог подумать, что эволюция группы даст столь неожиданный и впечатляющий результат!

Слушать/скачивать на Bandcamp | NEW KEEPERS OF THE WATER TOWERS на Facebook