Electric Hoodoo "Electric Hoodoo" (2015)

Electric Hoodoo

А вот дебютный одноименный альбом дрезденской же группы ELECTRIC HOODOO, выпущенный в цифровом исключительно формате в октября с.г., по всей видимости станет для коллектива последним. Собрав с 2011 года немалое число поклонников в родном городе, Philip Ohlendorf (вокал), Max Georgi (гитара), Florian Escherlor (гармоника, гитара), Jonathan Bogdain (бас) и Benjamin Preuß (барабаны) сообщили о прекращении совместной деятельности. Судьба распорядилась так, что музыканты теперь живут и работают кто в Лейпциге, кто в Берлине, а кто и в далекой Новой Зеландии…



На прощание ELECTRIC HOODOO подарили поклонникам профессионально записанный и спродюсированный 31-минутный альбом. Из 5 вошедших в него песен на английском языке 4 авторские, а одна (“Wade in the Water”) – обработка старого традиционного госпела-спиричуалс. Все собранные с возможных цифровых продаж средства предназначены для немецкой общественной организации “Pro Asyl”, защищающей права беженцев.

Electric Hoodoo

Играют ELECTRIC HOODOO электризованный, утяжеленный, мелодичный «белый» ритм-н-блюз (в духе наследия The Yardbirds, Grateful Dead, Steppenwolf, Led Zeppelin, The Allman Brothers Band и т.д.). Главная примечательность группы – ее фронтмен-вокалист Philip Ohlendorf (он, к слову, барабанщик в группе TU ACA NO), обладающий сильным и выразительным вокалом, а также реально харизматической манерой исполнения.

Philip Ohlendorf of Electric Hoodoo (lead vocals) and Tu Aca No (drums)

Песни ELECTRIC HOODOO оставляют очень хорошее впечатление – филлеров-пустышек на альбоме нет, в каждый номер вложена частичка мятущейся и стенающей души молодых музыкантов. Особенно эффектно в исполнении квинтета звучат переходы от жалобно-меланхоличных минорных блюзовых пассов к динамично-грувовым и жестким хард-роковым фрагментам. Поклонникам современного «хэви-рок возрожденчества» и «нео-хардрока» рекомендуется всенепременно!

Electric Hoodoo

Слушать/скачивать на Bandcamp | ELECTRIC HOODOO на Facebook

Tú Acá No "Wherever you are now" (2015)

Tu Aca No

При поддержке местного коммунального импринт-объединения Big Bricks Music в конце сентября с.г. свой дебютный альбом выпустило на компакт-дисках пауэр-трио TU ACA NO из Дрездена.



“Wherever You Are Now” – итог двухгодичного совместного музицирования Joachim Zeugner (вокал, гитара), Paul Kollascheck (бас, вокал) и Philip Ohlendorf (барабаны, вокал). Молодые люди объединили свои таланты, чтобы играть ретро-ориентированный песенный психоделик-рок с корнями в благословенных 70-х. Для альбома отобрали 8 песен с лирикой на английском языке: простые и приятные мелодии, несложные аранжировки, ровные ритмические рисунки, проникновенный блюзовый вокал, чуть тронутый эффектами, прочувствованные гитарные эйсид-соло и много фузза. Кое-где по контексту 40-минутного альбома гармонику играет Florian Escherlor из дружественной группы ELECTRIC HOODOO, в которой Philip Ohlendorf давно уже является фронтменом-вокалистом (замечу по-настоящему харизматичным).

Tu Aca No

По меркам современной ретроделии альбом получился очень неплохой. Поэтому если лирические откровения в духе «каммон-бэби» и «уонт-ю-ту-би-майн» под не обремененный художественными изысками гитарный аккомпанемент с непременными педальными «вах-вах» эффектами вам милы – послушайте обязательно. Любителям чего-то посодержательнее и поострее резонно стоит воздержаться.

Tu Aca No

Слушать/скачивать на Bandcamp | TU ACA NO на Facebook

Acid Mess "II" (2015)

Acid Mess

В сентябре с.г. свой новый альбом анонсировало испанское хэви-психоделическое пауэр-трио ACID MESS, с 2009 года базирующееся в средневековом астурийском городе Овьедо.



Альбом назван “II”, записан он «вживую» в студии Acme и включает 4 композиции, совокупная продолжительность звучания которых на этот раз доведена до 46 минут. В дискографии ACID MESS, включающей также одноименную 7-дюймовку (2010), EP-миньон “I” (2012), виниловый мини-альбом “Creedless” (2013) и 7-дюймовку “Madre Muerte” (2014), это фактически первый «полноформат». Группу уже пару лет как поддерживает испанский хэви-лейбл Odio Sonoro, и есть все основания полагать, что именно на нем на физических носителях и будет выпущена в ближайшее время «Двойка».

Acid Mess

Альбом очень даже неплох. Miguel (гитара, вокал), Borja (бас) и Toni (барабаны) продолжают играть в ключе самозабвенного и страстного гитарного рифф-н-фузз эйсид-хэви-рока. На этот раз полностью инструментального: в сомнительного свойства эксперименты с английской лирикой гитарист больше не пускается и весь сосредотачивается исключительно на музыке. Гитары, как и следовало ожидать, много – она в эпицентре всех построений, она вдохновляет и ведет за собой. Однако в аранжировках активнее прежнего задействованы электроорган и синтезатор (во всех четырех пьесах), а также духовые инструменты (“Alquimia”). Кто ответственен за исполнение партий упомянутых инструментов, не указывается. Но в общем психоделическом, композиционно-импровизационном контексте музыки эти созвучия воспринимаются весьма органично. Жаль только, что тот же электроорган во второй солирующий инструмент авторы все-таки превращать не стали, и напрашивающиеся дуэли гитара-электроорган так-таки и не развернулись.

Acid Mess

Мне показалось, что за минувший год молодой испанский коллектив весьма вырос и играет сейчас без какой-либо оглядки на европейские хэви-психоделические авторитеты. Парни смело экспериментируют с многосложными композиционными формами, привнося в свою музыку ощутимый «прогрессивный» момент, занимаются акустическо-текстурными исследованиями (“Una Muerte Maravillosa”) и все большее внимание уделяют мелодической и гармонической проработке музыки. Отмечу также, что с точки зрения качества звучания – это, пожалуй, самая профессиональная запись ACID MESS. Остается лишь заключить, что “II” – отнюдь не «проходной» и «типовой» инструментальный хэви-психоделический релиз. Рекомендую!

Слушать/скачивать на Bandcamp | ACID MESS на Facebook

Nemo "Coma" (2015)

Прощается со сценой и публикой известная французская прог-рок группа NEMO. Непонятно, правда, как надолго, но прощается… доделав, как и обещали, свой девятый студийный альбом под символическим названием “Coma”. Релиз с достойным размахом осуществил лейбл Quadrifonic, предложив поклонникам в последних числах августа с.г. двойное винил-издание, компакт-диск, а также специальное двухдисковое издание с пятью бонус-треками (кавер-версии песен Deep Purple “Rat Bat Blue” и Led Zeppelin “Ten Years Gone”, плюс трехчастную пьесу “La Divine Comédie” по мотивам «Божественной комедии» Данте Алигьери).



Группу NEMO из древнего городка Ле-Пюи-ан-Веле в департаменте Верхняя Лаура называют «флагманами современного французского прогостроения» (и с одноименной французской прог-рок группой, функционировавшей с 1972 по 1975 год и выпустившей два альбома, их давно уже никто не путает). За пятнадцать лет существования из неизвестной провинциальной группы NEMO сумели вырасти в серьезный и авторитетный акт международного масштаба, и их вклад в укрепление позиций франкоязычной прог-рок музыки трудно переоценить. На первоначальном этапе самостоятельно, а с 2005 года при поддержке лейбла Quadrifonic группа подготовила: восемь студийных альбомов – “Les Nouveaux Mondes” (2002), “Présages” (2003), “Prélude À La Ruine” (2004), “Si Partie 1” (2006), “Si Partie II: L'Homme Idéal” (2007), “Barbares” (2009), “Revolu$ion” (2011) и “Le ver dans le fruit” (2013); два концертных – “Immersion Publique” (2005) и “Si Live” (2009); два EP – “Eve Et Le Génie Du Mal” (2004) и “Les Enfants Rois” (2006); и пару компиляционных бокс-сетов – “La Machine A Remonter Le Temps” (2010) и “Si (Partie I et II)” (2012). И вот, славный путь NEMO, похоже, близок к завершению…

Nemo

Свой гипотетически «прощальный» альбом NEMO записали в составе: основатели коллектива Jean Pierre Louveton (гитара, вокал), Guillaume Fontaine (клавишные, вокал), старожил Jean Baptiste Itier (барабаны; в группе с 2003) и новобранец Ollivier Long (бас; призван в 2014). Основная программа включает 6 композиций общей продолжительностью 56 минут, и сделана она в абсолютно узнаваемой авторской манере французского коллектива, которая наследует традиции франкоязычного песенного арт-прог-рока 70-х (прежде всего, Ange) и привносит в них элементы классического симфо-прога, фьюжн и мелодического прог-метал (из нефранцузских влияний в первую очередь, пожалуй, я бы назвал канадцев Rush). Ставшие уже хрестоматийными интерсекции гитары-и-клавишных в исполнении Jean Pierre Louveton и Guillaume Fontaine бесподобно колоритны, вариативны и эффектны; обновившая ритм-секция Jean Baptiste Itier и Ollivier Long играет безупречно, расчетливо и функционально, абсолютно четко понимая свою роль в ансамблевой навигации. Как и на прежних альбомах, практически любая пьеса NEMO демонстрирует исключительно точно выверенный баланс между инструментальной и вокально-лирической частями, между чередующимися динамично-грувовыми, риффово-жесткими пассажами с яркими партиями солирующих инструментов и лирико-драматическими фрагментами, которые выстраиваются вокруг живого и выразительного пения Jean Pierre Louveton.

Nemo

Даже не понимая образно-лирического наполнения песен, остаться равнодушным и не втянуться в эклектическое музыкальное повествование “Coma” буквально невозможно… А вообще, альбом повествует о том, как человечество постепенно погружается в глобальный «сон разума», впадает в кому… рушатся мечты и надежды на оживление и возрождение… ночь близится, и человечество с ее наступлением давно смирилось… и вот уже холодный ветер кружит в пустоте прах былого людского величия… занавес… Жутковатая картина, во многом пророческая…

Так уж сложилось, что последние строки своей заметки я дописывал, зная о ужасе случившимся в Париже. Я искренне радуюсь тому, что никто из моих друзей и знакомых во Франции не пострадал… И я искренне соболезную тем незнакомым людям, чьи близкие и друзья стали жертвами безумцев… Страшно. Страшно за наших детей. Но еще страшнее осознавать, что мир таков, каким сделали его мы… И этот мир действительно погружается в кому…

Слушать/скачивать на Bandcamp | NEMO на Facebook

3RDegree "Ones & Zeros. Volume 1" (2015)

В конце недели решил обратиться к новинкам современного арт-прог-рока – благо получил несколько релизов, вполне достойных внимания. Неожиданно симпатичными оказались новинки американского лейбла из Джорджии 10T Records: понравилась мелодическая песенность дебютного альбома “Belief and Illusion” (май 2015) калифорнийцев Box Of Shamans (это сайд-проект трех музыкантов из групп Ten Jinn, Rocket Scientists, Mars Hollow и Heliopolis) и удивительно хорошо пошел концептуальный альбом-утопия “Ones & Zeros. Volume 1” (август 2015) ветеранов американской прог-сцены 3RDEGREE. Вот о работе последних и расскажу…

3RDegree

Для справки… Группа 3RDEGREE была создана в конце 1990 года в округе Берген штата Нью-Джерси. Специализируется, по словам участников, на так называемом «прогрессивном песенно-центричном роке». За свою четвертьвековую историю коллектив записал и выпустила четыре студийных альбома – “The World In Which We Live” (1993), “Human Interest Story” (1996), “Narrow-Caster” (2008) и “The Long Division” (2012) – а также два концертных альбома “The Reunion Concerts” (2008) и “Live At Progday 2009” (2010). С 2013 года коллектив сотрудничает с лейблом 10T Records, хотя и самиздатовскую деятельность не прекращает.



“Ones & Zeros. Volume 1” – соответственно, пятый студийный альбом группы, ее первый (если не считать переиздания в 2013-ом альбома “Human Interest Story”) для лейбла 10T Records и первый полностью концептуальный опус (причем его первая часть). Записано в составе: основатели коллектива Patrick Kliesch (гитары, синтезатор, бэк-вокал) и Robert James Pashman (бас, клавишные, бэк-вокал), а также George Dobbs (вокал, клавишные, перкуссия; в группе с 1996 года), Eric Pseja (гитары, бэк-вокал; в группе с 2007), Aaron Nobel (барабаны; с 2009) и Bryan Zeigler (гитары, бэк-вокал; с 2013). Основу всех композиций готовили George Dobbs (в Нью-Джерси) и Patrick Kliesch (в Калифорнии); файлами обменивались через сеть, подключая к творческому процессу других участников группы.

George Dobbs of 3RDegree

Альбом продолжает генеральную эстетическую линию, которую 3RDEGREE определили для себя еще в 90-е, но, честно говоря, во многих аспектах работы прошлых лет он превосходит. Авторы смогли придумать очень интересную сюжетную канву, воплотить ее в высокохудожественной лирике, подкрепить драматическую и психологическую интригу оригинальными композиционными решениями и усилить футурологический момент затейливыми аранжировками, в которых особая роль отведена электронному сэмплированию и программированию. Содержательно-лирическая часть альбома очень массивная и развернутая. Музыка в известном смысле выполняет вспомогательную роль аккомпанемента-декорации к излагаемой поэме-утопии со всеми ее причудливо футуристическими образами и ситуациями. Хотя и красивых в инструментально-музыкальном отношении моментов на альбоме предостаточно.

3RDegree

Сюжет альбома обыгрывает извечное стремление человечества к технологическому прогрессу во имя повышения качества бытия. И в погоне за комфортностью человечки, как водится, все себе усложняют. Некая компания «Вальхалла-Биотек» предлагает услуги по размещению воспоминаний и впечатлений прожитой жизни граждан в виртуальном «облачном» хранилище (в текстах альбома оно поэтически именуется «цифровым мавзолеем» и «последним пристанищем в облаках»). Технология пользуется популярностью в массах, стремящихся то ли к мнимому бессмертию, то ли к банальному увековечиванию себя любимых в анналах цивилизации. Но оборачивается все целым рядом сложных этических, моральных, нравственных и мировоззренческих вопросов… и в конечном итоге главным вопросом – о том, куда вообще катится наш мир… “Ones & Zeros. Volume 1” не только ставит вопросы, но и дает ответы, т.е. до некоторой степени отражает отношение авторов к современному миру. При этом музыканты и их издатель, разумеется, интригуют – говорят, что самое интересное и неожиданное случится во второй части утопии, которая запланирована на 2016 год.

3RDegree

Как-то так… Остается добавить, что весьма сложные драматургические и музыкально-художественные хитросплетения нового альбома 3RDEGREE не напрягают и не тяготят. Даже обращаясь к витиеватым концептуальным формам, коллектив по-прежнему стремится играть музыку открытую, мелодичную и позитивную (с широкой возможностью ассоциаций и аналогий – от Genesis, Yes, Supertramp, Gentle Giant и 10сс, до Tears For Fears, Radiohead, Porcupine Tree и Jellyfish). И в деле своем весьма преуспевает. Хороший альбом – ждем продолжения утопической саги.

Слушать/скачивать на Bandcamp | 3RDEGREE на Facebook