The Vardaman Ensemble "Today Isn't Any Other Day Ya Know" (2016)

«Фьюжн для тех, кто Фьюжн ненавидит!» – так определяют свое эстетическое кредо некто H.L., Shampton (это Shawn Hampton, саксофонист LoveBomb Go-Go) и Eric, участники загадочной инструментальной авант-фьюжн формации THE VARDAMAN ENSEMBLE из орегонского Портленда.

The Vardaman Ensemble

Трио было учреждено в начале 2015 года с целью, как определяют ее авторы, «создавать музыку на пересечении стилистики групп The Boredoms и Boris». Осенью того же года THE VARDAMAN ENSEMBLE обнародовали дебютный 27-минутный EP “Unthank Park” (мастеринг которого, что любопытно, готовил известный берлинский саунд-продюсер и экспериментатор-электронщик Frederik Knop). А ровно через год, 1 сентября 2016-ого трио анонсировало свой второй релиз – 31-минутный мини-альбом под названием “Today Isn’t Any Other Day Ya Know”.



На этот раз мастерингом занимался портлендский экспериментатор-электронщик и продюсер Dave Fulton (в прошлом участник тесно связанного с традицией «берлинской школы электроники» дуэта DATT, или Dweller At The Treshold, и проекта The Range). Новый альбом включает 7 композиций, сделанных, как и в случае с дебютом, на пересечении рио-прога, джаз-фьюжн, академ-авангарда и экспериментал-электроники.

The Vardaman Ensemble

На чем играют H.L., Shampton и Eric – наверняка неизвестно. Но в инструментальном арсенале группы, судя по аранжировкам, имеются: ударные и барабаны, гитары, саксофоны и всевозможные электроника-дивайсы-синтезаторы. Кроме того, в контекст “Today Isn’t Any Other Day Ya Know” добавлены голосовые упражнения-инсинуации, в воспроизведении которых трио помогает какая-то Melissa.

The Vardaman Ensemble

Музыка THE VARDAMAN ENSEMBLE сложна и причудлива, при этом имеет очевидный сатирико-гротескно-игровой характер. Слушать альбом очень и очень интересно – оригинальности и новаторства авторам не занимать. Лично мне “Today Isn’t Any Other Day Ya Know” показался опытом более содержательным и многообразным по сравнению с «пробой пера». Но тем, кто с коллективом еще не знаком, я все же рекомендую начать с “Unthank Park” – так логика и вектор творческого движения группы становится более понятным. Приятного прослушивания!

Слушать/скачивать на Bandcamp | THE VARDAMAN ENSEMBLE на Facebook

Agori Tribe "Roller Coaster Tragedies" (2016)

Тему новинок инструментального рок-андеграунда продолжу анонсом нового альбома “Roller Coaster Tragedies” группы AGORI TRIBE из Мемфиса штата Теннеси.

Agori Tribe

Коллектив был создан в 2008 году школьными друзьями-тинэйджерами. Выпустил дебютный альбом “The Hard Mountain Tradition” в 2013-ом и сингл “Tiny Tyrant Biggins & The Avant Groove” в 2015-ом. В настоящее время в AGORI TRIBE играют: Sean Naughton (барабаны), Will Nicholls (гитары, сэмплер), David Collins (гитары, клавишные) и Dave Hash (клавишные, перкуссия). В Мемфисе и его окрестностях, как говорят, квартет пользуется успехом и популярностью, но в международном сообществе поклонников прог-фьюжн AGORI TRIBE практически неизвестны, и упоминания о них вы не найдете ни на «Прог-архивах», ни на иных уважаемых справочных ресурсах.



Между тем, несмотря на молодой возраст участников, играют AGORI TRIBE музыку весьма компетентную и занимательную. По стилистике – это инструментальный прог-фьюжн с корнями в фанк, регги, соул и ритм-н-блюз музыке. Как вы могли заметить, в составе группы нет штатного бас-гитариста: его партии, как правило, исполняет кто-то из гитаристов, а на концертах квартет иногда выступает с приглашенным бас-гитаристом. Что касается духовых инструментов, то на “Roller Coaster Tragedies” с группой записывался саксофонист Zach Nixon, хотя своего «духовика» в составе по-прежнему нет. Зато клавишных и гитар в разноцветье многоголосых интерсекций, дуэлей, соло и структурных импровизаций – в музыке квартета предостаточно.

Agori Tribe

В “Roller Coaster Tragedies” включили 4 новые пьесы и прошлогодний сингл “Tiny Tyrant Biggins & The Avant Groove”. Продолжительность номеров поменьше, чем на дебюте. Поэтому хронометраж нового альбома составляет всего 34 минуты (против 53 минут звучания “The Hard Mountain Tradition”). Однако музыкантам по-прежнему хватает времени на то, чтобы в каждой пьесе закружить красочно-художественную интригу, самим получить удовольствие от музицирования и публику поразвлечь, да зарядить позитивной энергией. За то, полагаю, их и любят завсегдатаи местных клубных заведений – за умение достаточно сложную интеллектуальную музыку подать с жизнерадостным драйвом, непринужденным артистизмом и мелодическим лиризмом.

Agori Tribe

Остается лишь отметить, что “Roller Coaster Tragedies” звучит в целом чуть мягче, романтичнее и «оркестрованнее» по сравнению с дебютным альбомом. Это прог-фьюжн, но уже с меньшим количеством «корневых» элементов и, пожалуй, более тесной связью с классической мелодической джаз-рок традицией 70-х – в известном смысле музыка более «взрослая», персонифицированная и личностная. AGORI TRIBE не стоят на месте – развиваются и ищут новые формы самовыражения. И пока все у них получается превосходно. Рекомендую!

Agori Tribe

Слушать/скачивать на Bandcamp | AGORI TRIBE на Facebook

Glowpeople "Forever, Until..." (2016) review + interview

Чего не хватает жителю урбанистического конгломерата – так это света, солнца, воздуха, моря… Не хватает всегда. Но осенью особенно – когда лето, обещавшее хоть какую-то радость, уж закончилось; а зима, окончательно погребающая надежды по слоем слякотного снега и соли, еще не началась. Сдается мне, что участники английской инструментальной рок-группы GLOWPEOPLE, проживающие в уэст-мидлендском графстве Шропшир, этот тезис понимают, как никто другие.

Glowpeople

И потому, собравшись вместе в 2010 году, Nick Raybould (ударные, перкуссия), Robot Cossey (бас), Chris Cordwell (клавишные, синтезаторы) и Chris Hill (гитара, труба), решили, что музыку будут играть позитивную, цветную и живую. В дискографии GLOWPEOPLE уже три альбома: “Things” (2012), “Happen” (2015) и “Forever Until…” (2016). Все выпущены независимым американским лейблом Cosmic Primitive Records. Последний альбом “Forever Until…” был опубликован в начале августа с.г.



Но прежде чем изложить свои впечатления о нем, я решил задать несколько вопросов барабанщику группы Nick Raybould.

Glowpeople

Ник, спасибо, что нашел время ответить на вопросы. Поздравляю с выходом нового альбома! Так как оно все начиналось у Glowpeople?

Спасибо, Игорь! Шесть лет уж прошло, как все начиналось :) Меня с Роботом (Robot Cossey) познакомила моя сестра, которая раньше пела в скронк-джаз группе Electric Blanket. Мы как-то сразу нашли общий язык и решили попробовать поиграть вместе в студии у друзей. Потом к нам присоединился мой давнишний приятель Крис (Chris Cordwell), с которым мы когда-то вместе играли… А потом Робот привел еще одного Криса (Chris Hill), который с ним играл в Electric Blanket… Так и появились Glowpeople, а потом и записи.

Aican "Don't Go Deep Into The Forest" (2016, R.A.I.G.)

RAIG представляет: "Don't Go Deep Into The Forest", второй студийный альбом екатеринбургской инструментальной рок-группы AICAN.

Aican

Напомню, что создан AICAN был в 2009 году участниками местной прог-метал формации Shaka Zulu: барабанщиком Романом Вараксиным и бас-гитаристом Вячеславом Балем, к которым чуть позже присоединились гитаристы Виталий Переладов и Илья Мальцев. Этот состав записал дебютный альбом “Art Saves/Kills”, выпущенный R.A.I.G. в 2011 году... и надолго пропал из поля зрения. Оказалось, что группа отнюдь не канула в лету. Но трансформировалась в трио – Роман Вараксин (ударные), Виталий Переладов (гитары) и Максим Шеин (бас) – и уж не первый год трудится над новым материалом. Более того, не отказываясь от своего изначального эстетического кредо, которое было обозначено музыкантами как «эволюционный рок», AICAN сфокусировались на создании более сложной, емкой, драматической и многомерно-образной музыки на пересечении различных стилистических прогрессивных и экспериментальных направлений.

Aican

Результатом почти пятилетнего творчества музыкантов и стал альбом "Don't Go Deep Into The Forest".



Это своеобразная инструментальная аудио-музыкальная сказка-аллегория о путешествии через зачарованный лес, который полон секретов, магии, искушений... и странных существ. В конце концов, основательно заплутав, путник оказывается на берегу прекрасного и сонного лесного озера. Теперь он знает, где искать ответы на свои вопросы – он входит в озеро, воды темнеют и утягивают его в омут... Согласно авторской концовке, путник в итоге становится одним из мистических и жутковатых существ, населяющих лес. Но, я полагаю, что концовку слушатель может услышать и представить совсем иную... Главное – помнить о том, что забираться в чащу леса порой чревато весьма неприятными последствиями...

Vitaly "Krikston" Pereladov of Aican

Как бы то ни было, екатеринбургскому коллективу удалось, на мой взгляд, создать весьма интересный и оригинальный альбом. Дело даже не в драматургической фабуле, а в самобытном понимании музыкантами актуальных тенденций в современной рок-музыке и интерпретировании их в причудливый и индивидуальный музыкально-художественный контекст.

Если вам по душе образно-драматическая и поли-стилистическая рок-музыка с достаточно сложной мелодико-гармонической фактурой, выразительными динамическими сдвигами и насыщенной текстурной проработкой звучания – то послушайте альбом обязательно. Сделать это можно на официальной bandcamp-страничке R.A.I.G.

И, конечно, приобретайте CD-диск (4 трека – 52 минуты). Спасибо за поддержку, хороших выходных... и не ходите в чащу леса!

для заказа CD по России | AICAN на Facebook

Contemplator "Sonance" (2016)

Christian Pacaud of Contemplator

Году в 2010-ом, отыграв год в концертирующем составе известной канадской прог-дэт-метал группы AUGURY на бас-гитаре, Christian Pacaud пришел к осознанию необходимости создания собственной группы. CONTEMPLATOR был официально учрежден в 2011-ом в Квебек-Сити и дебютировал в 2013-ом с одноименным 5-трековым EP, который был записан в формате инструментального пауэр-трио Christian Pacaud (бас, гитары, программирование), плюс участники прог-метал группы SOUTHERN CROSS – гитарист Olivier Perrier-Maurel и барабанщик Antoine Guertin.

А в конце августа с.г. CONTEMPLATOR представили публике свой первый полноформатный альбом, который назвали “Sonance”.



Над 10 инструментальными пьесами, включенными в 46-минутный опус, Christian Pacaud начал работать еще в 2012 году. В мае 2016-ого CONTEMPLATOR в составе квартета Christian Pacaud (бас, программирование, гитары) и Antoine Guertin (ударные, гитары), плюс участники группы FROM DYING SUNS – гитаристы Maxime Rochefort и Antoine Baril (в своей основной группе он играет на барабанах). Сведением и мастерингом альбома в собственной студии The Thousand Caves в Нью-Йорке занимался Colin Marston (основатель группы Behold…The Arctopus и действующий бас-гитарист группы Dysrhythmia, а также довольно известный санд-продюсер, работавший с Genghis Tron, Kayo Dot, Jarboe и многими другими).

Contemplator

Играют CONTEMPLATOR в ключе изначальной художественно-эстетической концепции – полностью инструментальный техно-прог-метал с ощутимым влиянием дэт-метал. Темпово, мощно, агрессивно, исключительно технично, грамотно, чисто… но, на мой вкус, слишком уж технойдно-автоматично.

Maxime Rochefort of Contemplator

Правда, определенная изюминка в музыке все же присутствует: связана она с довольно широким участием в аранжировках композиций лос-анджелесского скрипача и виолончелиста с академическим бэк-граундом Jeff Ball (который широко известен как автор саунд-треков ко многим популярным компьютерным играм). Его партии звучат симфонично, драматично и романтично – иногда в гармонии с электрогитарами, иногда на контрасте с ними.

Antoine Guertin of Contemplator

Продуманный, фундаментальный и по-своему интересный альбом. Тем, кто интересуется «авангардной» разновидностью прог-метал субжанра или просто инструментальной хэви-метал музыкой, послушать стоит.

Слушать/скачивать на Bandcamp | CONTEMPLATOR на Facebook