пятница, 11 марта 2016 г.

Mondo Drag "The Occultation Of Light" (2016)

Mondo Drag

К поколению «вест-кост хэви-рок ривайвела» по традиции относят и группу MONDO DRAG, которая три года назад перебазировалась из родного Давенпорта, штат Айова в солнечный калифорнийский Окленд. Свои впечатления о позапрошлогоднем альбоме коллектива, который выпускался немецким рекорд-лейблом Bilocation/ Kozmik Artifactz Records, я излагал (см. здесь). И вот пришло время хронологически четвертого полноформата, который называется “The Occultation Of Light” и в свет выпущен (компакт-диски, разноцветный винил) в феврале этого года калифорнийским рекорд-лейблом RidingEasy Records.



Основатели группы – John Gamino (вокал, клавишные, синтезатор), Nolan Girard (гитара, синтезатор) и Jake Sheley (гитары) – теперь играют с новой ритм-секцией в лице Ventura Garcia (ударные) и Andrew O'Neil (бас). 8 новых песен, составивших 42-минутный альбом, записывались «вживую» на аналог-тэйп и продюсировались в Сан-Франциско – в студии Phil Manley (соучредителя группы TRANS AM, участника THE FUCKING CHUMPS и ONEIDA, который в качестве звукорежиссера работал в числе прочих с Golden Void, Hot Lunch, SubArachnoid Space, Wooden Shjips). К слову, в этом году MONDO DRAG, как группа, отмечают свое десятилетие, хотя основоположники коллектива знакомы и дружат гораздо дольше…

Mondo Drag

Годы совместного музицирования, как и стабилизация состава с новой ритм-секцией, на нынешней музыке MONDO DRAG сказываются весьма и весьма положительным образом. Сохранив приверженность к винтажному саунду и любовь к музыке 60-70х, музыканты на “The Occultation Of Light” демонстрируют сильную приверженность традициям классического британского арт-прог-рока и спэйс-прог-рока с акцентированным звучание хаммонда, муга и т.п. Совокупное влияние арт-проговой архаики (Pink Floyd, The Nice, Genesis, Lindisfarne, Atomic Rooster, Rare Bird, Beggars Opera и т.д. и т.п.) с точки зрения композиционного и аранжировочного конструирования доминирует над любыми прочими влияниями настолько, что соотнести новый альбом в эстетическом плане с нео-хардроком или нео-психоделией, можно лишь инерционно, не слушая эту работу и держа в памяти лишь записи прошлых лет (“Holy Spirit”, 2008; “New Rituals”, 2010 и даже почти два года находившийся в работе “Mondo Drag”, 2014).

Mondo Drag

“The Occultation Of Light” – без сомнения самая взрослая, зрелая, продуманная и подготовленная работа MONDO DRAG. Но сказать, что она «лучше» или «хуже» предшествующих записей было бы некорректно. Во-первых, она просто другая; а во-вторых – все зависит от того, что вы ожидали услышать и слушаете вообще. Если винтажный ретро-арт-прог услаждает ваш слух, то альбом несомненно вас порадует; а вот если спектр ваших интересов ограничен лишь ретро-хардом и ретро-психоделией, то, за исключением пары номеров, альбом может разочаровать… Лично меня альбом порадовал и весьма – прекрасно сыграно и спето, интересно по лирико-музыкальному содержанию и стильно по форме подачи (а в плане общего движения художественной мысли напомнило славный бельгийский коллектив Hypnos 69, о котором, увы, уж несколько лет ничего не слышно). Одним словом – рекомендую!

Слушать/скачивать на Bandcamp | MONDO DRAG на Facebook

четверг, 10 марта 2016 г.

Mountain Tamer "Mountain Tamer" (2016)


Еще одна интересная американская группа с Западного побережья США в феврале дебютировала на итальянском рекорд-лейбле… Речь об альбоме пауэр-трио MOUNTAIN TAMER из калифорнийского Санта-Круза, дебютный одноименный альбом которого вышел на генуэзском лейбле Argonauta Records.



Andrew Hall (гитара, вокал, перкуссия), Casey Garcia (барабаны, вокал) и Dave Teget (бас, вокал) вместе начали играть в 2010 году. Однако о том, чтобы у коллектива прежде выходили какие-то записи, мне не известно. Будем считать, что 8 песен, вошедших в 40-минутный альбом – новые. Судя по отзывам американских знатоков хэви-андеграунда, репутация у MOUNTAIN TAMER весьма крепкая. Говорят, что их клубные выступления взрывоопасны, и что группа категорически не приемлет каких-либо стилистических клише, притом что ее участники благоговеют перед вест-кост психоделией 60-х и хард-роком 70-х.

Mountain Tamer
Альбом подобное реноме подтверждает и оставляет очень позитивное впечатление. MOUNTAIN TAMER в отличие от большинства прочих групп «вест-кост хэви-рок ривайвела» буквальной стилизацией под старину не занимаются и активно практикуют обращение к традициям нойз-рока и спэйс-рока, гранж и стоунер музыки рубежа 80-90х. На выходе – реально токсичная и галлюциногенная психо-эклектика: с искаженно-покореженным саундом, изобилием шумо-эффектов и гитарной эквилибристики, а также каким-то нездорово-социопатическим и немного гнусавящим ведущим вокалом в сопровождении развязно-отмороженных подпевок.

Mountain Tamer
Чем же вызвано «позитивное впечатление» от услышанного? Прежде всего, нетривиальностью и оригинальностью того, что делают MOUNTAIN TAMER в художественном отношении. И не в последнюю очередь – социальной заряженностью их песен, в совокупности повествующих о том, как, сами того не осознавая, современные человеки «копают себе могилу», и когда-нибудь они-таки в нее свалятся… Это всего лишь вопрос времени. Сатане больше не нужно строить козни – ему остается лишь ждать и смеяться над самодовольной глупостью творений Всевышнего… Как-то так.

Слушать/скачивать на Bandcamp | MOUNTAIN TAMER на Facebook

среда, 9 марта 2016 г.

Banquet "Jupiter Rose" (2016)

Banquet

И еще одна февральская новинка от итальянского рекорд-лейбла Heavy Psych Sounds – первый полноформатный альбом американского хэви-рок комбо BANQUET. Создано оно в 2014 году в Сан-Франциско. В 2015-ом дебютировало с 2-песенной семидюймовской на немецком лейбле Who Can You Trust? Records, а в этом году подписалось на итальянский лейбл, который и опубликовал на компакт-дисках и виниле 33-минутный альбомчик “Jupiter Rose”.



В числе составивших его 7 песен присутствует и “Run To You” с прошлогоднего миньона (“Mother Road” по каким-то причинам не использовали). Музыку BANQUET не без основания сравнивают с тем, что делают другие группы «вест-кост хэви-рок ривайвела», типа Sleepy Sun, Mondo Drag, Joy, Golden Void, Hot Lunch, Wild Eyes, Lords Of Beacon House и пр. Проще говоря, Doug Stuckey (гитары, вокал), Brandon Chester (гитары), Eric ‘Don Cheeto’ Kang (бас) и Damon Lockaby (барабаны) подвизаются на поприще песенного ретро-эйсид-рока образца конца 60 – начала 70х.

Banquet

BANQUET исполняют темповую «гаражно-рок-н-роллистую» музыку, размашистое гитарное солирование перемежевывая взрывными, кричаще-эмоциональными куплетами и изредка – лирическими фрагментами, исполненными в балладной-нарративной манере. Саунд у квартета винтажный, стилизовано-грязный, нонконформистский, с перегружено-натруженным басом и обилием фузз-эффекта. Ощущение того, что квартет вот-вот сорвется в головокружительно-продолжительный джем не покидает на протяжение всего альбома. Но это лишь иллюзия, рождающаяся под давлением непрерывной гитарной эквилибристики: музыканты явно не прочь оттянутся в эйсид-психоделической импровизации, но блюдут себя в «песенном» формате, рубеж в отведенные на номер «пять минут самовыражения» стараясь не переходить.

Banquet

Несмотря на невысокую продолжительность звучания “Jupiter Rose” оказался альбомом весьма насыщенным и содержательным. Не особо «хитовым» по меркам рок-песенного жанра – зато с исключительно удачно выдержанным балансом между структурным творчеством и импровизацией. Поклонникам винтажного эйсид-психоделик-рока и в широком смысле «хэви-рок возрожденчества» рекомендуется всенепременно.

Слушать/скачивать на Bandcamp | BANQUET на Facebook

понедельник, 7 марта 2016 г.

Duel "Fears Of The Dead" (2016)

Новую неделю начнем с обзора новинок базирующегося в Риме итальянского рекорд-лейбла Heavy Psych Sounds… В феврале месяце на этом импринте состоялся дебют американской хэви-группы DUEL из столицы Техаса, города Остина. Альбом “Fears Of The Dead” выпущен в свет на компакт-дисках и виниле: 8 песен, 35 минут звучания.



Поющие гитарист Tom Frank и бас-гитарист Shaun Avants в позапрошлом году покинувшие ряды группы THE SCORPION CHILD довольно быстро нашли единомышленников в лице гитариста Derek Halfmann из славного коллектива SUPER HEAVY GOAT ASS и барабанщика JD Shadowz, в прошлом игравшего в MY RUIN. Музыканты утверждают, что в группе DUEL они снова чувствуют себя «детьми и панками»: все у них происходит на едином порыве, на высоком эмоциональном подъеме и с нешуточным вдохновением, которое музыканты черпают в хард-н-хэви музыке средины 70-х годов.

Duel

Главный идеолог коллектива Tom Frank даже полагает, что альбомы должны делаться строго в формате старых виниловых пластинок – 35-40 минут, не больше – ибо «слушать пластинку нужно снова и снова, чтобы записанные на ней песни заработали и стали для слушателя что-то да значить…». Интересно, сколько раз нужно послушать “Fears Of The Dead”, чтобы песни DUEL превратились в нечто значимое? Играют музыканты лихо и бодро: драйв есть, песнетворчество есть – в манере эдакого «олд-скульного» хэви-метал с некоторым налетом «гаражной» рок-н-рольности – но как-то оно не работает, сколько не крути, и даже надоедает в конце концов. Почему?

Duel

Дело, наверное, не в том, какая продолжительность звучания у пластинки. В 60-70-е, когда песенные рок-ансамбли двадцатилетних пекли «хиты», как пирожки, да при этом еще и ломали стереотипы того, какой должна быть музыка массового потребления – и получасовой альбом взрывал мозг не хуже бомбы. В наше же время, когда пузатые бородачи солидного возраста играют юношескую музыку сорокалетней давности, а «хиты» никак не хотят им даваться – это, уж простите, какая-то трагикомедия в стиле «рок»… Впрочем, послушать альбом можно, если «хэви-рок ривайвел», как феномен дня сегодняшнего вам небезынтересен.

Слушать/скачивать на Bandcamp | DUEL на Facebook

суббота, 5 марта 2016 г.

Gazhador "EP Volumen 1" (2016)


А завершим неделю представлением аргентинского пауэр-трио GAZHADOR, которое было создано пару лет назад в портовом городе Мар-дель-Плата. В феврале этого года коллектив анонсировал свой дебютный 4-песенный “EP Volumen 1”.



Конечно, по 19 минутам звучания делать какие-то выводы преждевременно, но потенциал у Marcelo Rosales (гитара, вокал), Nicolas Haritchet (ударные) и Diego De La Rosa (бас) явно имеется. Играют GAZHADOR очень солидный стоунер-дум-метал – с наждачно-шершавым саундом, риффово-напористый, подвижно-грувовый и с лирикой на испанском, как оно заведено в аргентинском андеграунде, языке. Поющий гитарист особыми вокальными данными не блещет и, здраво оценивая свои возможности, предпочитает играть, а не петь. А играть он умеет… В целом – очень неплохо получилось. Подождем полноформат.

Слушать/скачивать на Bandcamp